《梁祝小提琴协奏曲》(Butterfly Lovers Violin Concerto)，是由我国著名音乐家陈钢(Gang Chen)和何占豪(Zhanhao He)在1959年创作完成的，并在同年5月27日在上海首演。乐曲内容来自于一个古老而优美动人的民间传说：四世纪中叶，在我国南方的家村祝家庄，聪明扫盲情的祝员外之女祝英台，冲破封建传统的束缚，女扮男装去杭州求学。在那里，她与善良，纯朴而贫寒的青年书生梁出伯同窗三载建立了深挚的友情。当两人分别时，祝用各种美妙的比喻向梁吐露内心蕴藏已久的爱情，诚笃的梁山伯却没有领悟。一年后，梁得知祝是个女子，便立即向祝求婚。可是祝已被许配给一个豪门子弟--马太守之子马文才。由于得到不自由婚姻，梁不久即悲愤死去。祝英台得到这个不幸的消息，来到梁的坟墓前，向苍天发出对封建礼教的血泪控诉。梁的坟墓突然裂开，祝毅然投入墓中。遂化成一对彩蝶，在花丛中飞舞，形影不离。
这部作品以浙江的越剧唱腔为素材，按照剧情构思布局，综合采用交响乐与中国民间戏曲音乐的表现手法，深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境。这首绚丽多彩，抒情动人并带有浓郁的生活气息的交响作品，在民族化，群众化方面，作了大胆的创新与成功的尝试，在国内外演出均受到热烈的欢迎。在欧，亚，美各大洲演出，以中华民族的鲜明风格与特点，得到国际公认。如今《梁祝小提琴协奏曲》已飞进世界音乐之林，活跃在国际乐坛上的彩蝶了。(ingia)
爱乐随笔
兹建国以来，文艺工作者巧用新的平台，鞭挞专政、寻求思想和艺术上的解放。在那些被扭曲的思想里，爱情观念是受封建影响最深、压迫最重的，古代爱情故事中进步的浪漫主义思想又是最有待于挽救和探索的题材。而解放思想，区分什么是“浪漫”什么是“迷信”，属军人和政客做不来，也是枪杆子办不到的。唯有对文艺工作者大开其门，不阻塞能够发现美的人才能提炼美。
但是人民群众尚不能接受西洋古典作品，艺术家还必须以本民族的特色为出发点，以求用熟悉的故事提供和听众沟通的机会，《梁祝》，就在这样的背景下诞生……而这样一个历史机遇弥足珍贵。国民只记得一曲，国乐界不复奢念。
《梁祝》的故事来自于晋朝文章，提炼于民乐戏曲，受众在民间，人民保留着这块题材数百年，是为了心底一份单纯的感动，在作曲家来说，正是一泓滚烫的创作源泉。今天ingia发布了相对完整的版本，我们可以仔细聆听这个故事：
引子：
鸟鸣般的引子旋律，阳光璀璨的管弦组合拉开了一幕江南风景，小提琴随即铺陈三年同窗的充实和美好生活，主题呈现之后，一段轻快的上行旋律，自景及人，描写主角游戏时的场景，轻快的节奏飞过杨柳溪盼，天真浪漫的笑脸跃然期间。
分离：
欢快的部分尚意犹未尽，忽然一段低沉的铜号与低音鼓响起，恍如岁月不饶，时光惊醒梦中人，在依依不舍的分离场面，愁绪送走了过往的天真。
抗婚：
一棒铜锣，将我们引入了现实的深宅大院。严峻的乐音一声紧过一声，仿佛家丁走狗穿梭，当小提琴归位，如凛冽寒风的情绪袭来。鼓号如罗网，提琴似游鱼，铜管和提琴反复的挣扎表达了不屈的意志。铙钹过后，充满希望意味的合奏引领了强烈的抗婚场面。随后如泣如诉的琴声响起，小提琴与大提琴代表的二人互诉衷肠，共沐抚慰。伴随着不安的小提琴颤音暗示了悲剧的到来。
哭坟：
紧拉慢唱的戏曲奏法，用强烈的节奏对比表达失意伤痛的意味。散板伴随主角来到坟冢的场面，痛至不能自已，愤而哭诉无果，动态刻画细入纤毫，旋即突然的打击乐齐鸣——投坟，恢弘的画外音结束了现实篇章。
化蝶：
这个篇章若不是艺术的坚持，也许不能保留到今天。前面引子的竖琴和小提琴以更舒展的形式再现回来，仙境之中又有轻快的旋律继续，故事发展入道家的永生境界。然而音乐没有归于唯美，蝴蝶也并不飞远，荡漾的波澜和绵延的高音弦传达了话外之音。启示着自由意志绝不隐没在虚拟世界，结尾意在将思索引申到更远。
民乐的手法挑起表达的重擔，形象化了音乐语言；纯熟的管弦运用清晰了音乐格局，直接化了故事情节，音乐性与戏剧性实现恰当的统一。《梁祝》首先是对民乐的总结，同时是对西洋乐的发挥。是来自多种智慧的融合，一个群体的结晶。“群众，创作了《梁祝》”——何占豪言。 (无疚)
