杨鸿年Yang Hongnian

简介 Biography

杨鸿年，中国著名指挥家、教育家。他的指挥风格热情、细腻，极富表现力，以其独具一格的指挥艺术及训练合唱的过人技术与修养，赢得国内外乐迷与专家的一致赞誉，被称为“真正掌握合唱艺术奥秘的大师”。20世纪80年代中期以来，杨鸿年创建并担任艺术指导及常任指挥的中国交响乐团少年及女子合唱团足迹遍及世界各地，被誉为世界三大童声合唱团之一。

2014年1月荣获“2013中华文化人物”荣誉称号。

简介

杨鸿年，国际童声合唱及表演艺术协会副主席、中国音乐家协会理事、中央音乐学院指挥系教授、中央音乐学院青年合唱团指挥、中国交响乐团附属少年及女子合唱团指挥、中国歌剧院合唱团客席指挥同时兼任昆明交响乐团艺术指导、上海乐团客席指挥及日本大阪青少年交响乐团客席指挥

杨鸿年教授指挥风格热情奔放、细腻入微、曲目范围广泛、表现力丰富。他独具一格的表演艺术以及他在训练合唱方面的技术与修养，深受国内外专家的一致钦佩，被国际上赞赏为“真正掌握合唱艺术奥秘的大师”。鉴于杨鸿年教授的艺术成就，连续三届被各国指挥推举为国际童声合唱及表演艺术协会副主席。美国总统里根签署了“最高鉴赏证书”赠与他所指导的少年合唱团，并获得美国纽瓦克市荣誉市民奖章，日本大阪市政府及兵库县先后授予他金钥匙，以表彰他做出的贡献。

杨鸿年教授经常应邀到各地指挥交响音乐会、室内乐音乐会、合唱音乐会，是国际上甚有影响的合唱指挥家。1988年8月，杨老师创建中国交响乐团附属少年及女子合唱团，并亲任艺术指导与常任指挥。在杨老师的悉心指导下，合唱团已成为蜚声海内外的著名合唱团。他经常应邀率领中国交响乐团附属少年及女子合唱团出国访问，足迹遍及美国、日本、新加坡、奥地利、澳大利亚、意大利、瑞典、俄罗斯、台湾、香港等国家和地区，所到之处无不掀起赞誉高潮。1996年8月，他所指导的少年及女子合唱团在意大利第44届“圭多达莱佐”国际复调合唱比赛中一举获得四项大奖，打破了该比赛几十年来的历史记录；1999年5月他率领少年及女子合唱团赴莫斯科参加纪念普希金诞辰200周年国际艺术节专场演出，荣获唯一特别奖；1999年7月他指挥新疆师范大学合唱团赴意大利参加第38届“赛格希兹”国际合唱比赛，又荣获混声组第一名，女生组第一名，男生组第一名三项大奖；杨鸿年教授是我国在国际合唱比赛中获奖最多的指挥。

经历

艺术生涯：“ABA”的三部曲式

杨鸿年是我国在国际合唱比赛中获奖最多的指挥，可是这位名震国际合唱界的大师级人物却是一个小学、中学、大学都没有毕业的人。

总结自己的艺术生涯，杨鸿年形象地把它比喻为“ABA”的三部曲式。A代表指挥，B代表作曲。解放前，杨鸿年在上海跟随德国专家利兹曼学习指挥。1953年，大学还没毕业的杨鸿年开始了他的教学生涯。1956年，调到北京工作。在此后的近20年间，他教授的多是诸如和声、作品分析，甚至单弦牌子曲、河南梆子的曲式结构等一些与指挥无关的课程。一直到1974年中央音乐学院恢复指挥系之前，杨鸿年一直和杨儒怀、吴祖强在同一个教研组教作品分析。但只要和音乐有关的工作他都愿意做，每一门新课都意味着打开音乐中一个新的领域。这些都为他日后出神入化地驾驭合唱埋下了伏笔。

再次“回到A”是一个偶然，1974年正在为恢复指挥系寻找合适的人才而发愁的院领导，在档案中发现作曲系的杨鸿年原来是学指挥的，于是便让他和黄飞立老师一起负责重建工作。筹备工作完成之后，杨鸿年便提出不担任何行政职务，专心负责指挥教学工作。终于，杨鸿年完成了他人生三部曲的完美再现。

少年合唱团：倾注了全部的音乐理想

每当谈起少年及女子合唱团，杨鸿年就会像父亲提起自己的孩子一样显露出自豪的神情。他说关于这个团的故事三天三夜也讲不完。2003年12月28日，在北京中山公园音乐堂舞台上，杨鸿年讲道，这个合唱团有我童年时候的梦想，有我青少年时代的希望，有我中年的泪水和坎坷，也有我老年的幸福和欢乐。

谈起少年合唱团创立的经过，杨鸿年历历在目。1983年，北京官园艺术培训中心的领导想办一个中国水平最高的少儿合唱队，便找到指挥家李德伦。李德伦向他们推荐杨鸿年，说他对乐队和合唱都很在行。杨鸿年爽快地答应下来，并承诺："让合唱团一年之内变成北京最好的，两年成为全国最好的，三年跨入国际行列，四年达到真正国际水平。"

后来，正当合唱团蒸蒸日上，并开始取得国际声誉的时候，合唱团遭到解散厄运。时任中央乐团指挥的严良堃得知后，毅然支持杨鸿年在中央乐团名下将这个合唱团重新恢复起来，并建议在少年之后又加上女子二字，合唱团这才又获得一个合法的身份，而所有的活动经费都是杨鸿年和家人自己负担。

20年过去了，走过了无数艰辛坎坷的合唱团足迹踏遍世界各地。面对鲜花和掌声杨鸿年说，“创办合唱团的目的只有一个，就是要培养孩子们给大家提供一片音乐的净土，让他们有一颗纯洁的心。每次获奖之后，庆功会上杨老师和团员们都会举杯庆祝，每当这个时候，杨鸿年就会对大家说"把过去的荣誉忘掉，我们从零开始”。

合唱艺术：感觉第一位

杨鸿年因其合唱指挥艺术有一种独特的魅力，而被国际上赞誉为“真正掌握合唱艺术奥秘的大师”。了解杨鸿年的人都知道，不论什么样的合唱团经过他的调教都会发生“神奇”的变化。关于这方面的故事有很多，比如一直名不见经传的新疆师大音乐系的学生合唱团，经过杨鸿年的定期训练，第一次出国就在意大利第38届“赛格希兹”国际合唱比赛赢得了三项大奖，而这之前很多学生连火车都没有见过。

杨鸿年认为合唱艺术第一位的应该是感觉。杨鸿年常对学生们说：“你们走进音乐学院的大门，都在从事着一样工作———塑造声音。这个声音不是物理的声音，而是心灵的声音。相对于其他艺术形式而言，只有音乐是看不见摸不着的，这就更需要它发自心灵。神奇之极，具体之极。”指挥应该把感觉放在首位，而后是帮学生把握住音乐的风格，再其后才是表现。在国内讲学人们总是问他：您怎么训练声音的？而在国外，人们问得更多的则是：这个作品你为什么这样处理？这反映出两种音乐观念的差距。

在杨鸿年的合唱团你听不到mi、mi、ma、ma的练声，一般是上来就排作品。即便练声也都是一些趣味性、艺术性很强的作品。每一个练习曲，都要让孩子感受音乐的美。特别是对于学龄前儿童，仍在稚声区的孩子们天生有真声和假声的分别。在排练作品的过程中，他们会自然养成一种合作关系，演唱不同的作品自觉地使用不同的音色。当然这其中老师的指导也十分重要。

近段时间来，国内合唱团的水平越来越高。特别是业余合唱团的发展大有超过专业合唱团的趋势。杨鸿年认为，这反映出国家文化管理体制的变革，对合唱事业来说是一个好现象。现国内合唱发展也存在一些误区，很多合唱团往往注重模仿他人好的演唱，却忽略了自己风格的养成。一个好的合唱团一定要有一个好的指挥。尽量去了解国外合唱发展的经验，有选择的吸收。总之，一个好的合唱团要做到合唱技巧的多样性，合唱风格的多样性，合唱表演形式的多样性。