穆特阔别五年将再次登上国家大剧院

当地时间8月25日晚，“小提琴女神”安妮-索菲·穆特走上了琉森KKL音乐厅的舞台，为2016年的琉森音乐节献上了一场具有特殊意义的音乐会。四十年前的这一天，年仅13岁的穆特初次登台琉森，并自此开始了她作为小提琴演奏家的职业生涯。10月13日，穆特将来到北京，阔别五年再次登上国家大剧院的舞台，与中国乐迷一起分享她不可思议的四十年。
 
在结束了琉森音乐节的演出之后，记者通过邮件第一时间采访了穆特，她特别提到自己刚刚更换了此次中国巡演的节目单。新的曲目与琉森音乐节纪念音乐会如出一辙，从18世纪莫扎特的作品到当代作曲家塞巴斯蒂安·居里尔的曲子，穆特希望更全面地展现自己四十年来对音乐的理解，带领中国乐迷一起去感受古典音乐两百多年来的巨大改变。
 
“现场音乐是无可取代的”
 
2008年，在国家大剧院刚开幕的时候，穆特就曾率领挪威特隆赫姆独奏家乐团来到这里，上演了她最拿手的维瓦尔第协奏曲《四季》。后来她又于2011年梅开二度，为大剧院五月音乐节开幕。此次再登大剧院舞台，穆特非常高兴。在采访中她亲切地称国家大剧院为“巨蛋”（Giant Egg），并夸赞“它看上去如此轻盈地漂浮在那美丽的湖泊上”。
 
对于即将到来的音乐会，穆特表示非常期待。尽管唱片工业已经跨入了数码时代，人们可以通过网络与现场音乐会无限接近。今年琉森音乐节开幕音乐会，国家大剧院古典音乐频道也曾为中国乐迷呈现了高质量的现场直播。但是穆特对直播一直抱着谨慎的态度，她强调，“直播中对声音质量的把握和知识产权的保护都非常重要，而现场音乐的魅力是直播无法取代的。”
 
穆特说：“古典音乐在互联网上的传播，这一定会让伟大的预言家卡拉扬感到特别开心。但我仍然相信，现场音乐所散发的魔力是不曾改变也无可替代的。我希望乐迷们都能来到音乐厅里，和我一起完成这场独一无二的音乐现场，现场的呼吸和目光都会对我的音乐产生化学反应，给我们彼此带来一段恒久美好的记忆。”
 
此次巡演的部分曲目将与琉森纪念音乐会完全一致“当代曲目是当下的声音”
 
前两次来北京，穆特演奏的都是耳熟能详的《四季》。此次巡演，她原本准备的也是一套古典曲目。但在采访中，穆特说她已经决定更换此次巡演的节目单。除了将莫扎特的《B大调小提琴奏鸣曲》更换为《A大调小提琴奏鸣曲》外，其他曲目与琉森纪念音乐会完全一致，包括圣-桑的《引子与回旋随想曲》和奥托里诺·雷斯庇基的《B小调小提琴奏鸣曲》，以及当代作曲家塞巴斯蒂安·居里尔为小提琴和钢琴所作的《齿轮》。
 
这其中，穆特特别提到了《齿轮》一曲，居里尔是她长期合作并非常信任的一位作曲家，《齿轮》正是居里尔为她量身打造的一部作品。穆特说：“许多世代以来，音乐家们常被定义为作曲家的仆人。能够参与到当代音乐的创作和呈现中，对于演奏家们来说是一件非常幸运的事情。当代音乐是属于我们这个时代的声音，生活成为我们创作和演奏的缪斯。”
 
在过去四十年中，穆特一直保持着与当代作曲家们的亲密合作。十月的日本巡演中，她还将首演一首安德烈·普列文的协奏曲，以及一部居里尔的钢琴三重奏作品。“这么多年以来，我对音乐的好奇心和征服欲依旧没有得到完全的满足，接下来我还会在室内乐作品中继续深入。你们会发现，穆特是一个值得你期待的音乐家。”
 
在本次国家大剧院国际小提琴大师系列独奏音乐会中，穆特将使用1710年制造的斯特拉迪瓦里小提琴进行演奏。这把有着三百余年历史的名琴已经陪伴了穆特数十年，几乎成为了她生命的一部分。“如今，我的琴已经与我的灵魂相融合，我非常希望将自己的内在情感融入音乐之中，并通过它表达出来，为观众带来更加深刻美妙的音乐记忆。”穆特说。

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