林昭亮：琴童留学应慎重 乐团建设勿图快

林昭亮昨在上海

12岁告别父母到悉尼攻读小 提琴演奏，15岁只身赴纽约茱莉亚音乐学院师从名家迪蕾，小提琴家林昭亮的学琴经历可谓是“少小离家”。但是，昨天他在上海交响乐团排练厅与市民听众互动 交流时，针对如今琴童纷纷出国深造的“留学热”却说：“让孩子能快乐健康的成长，比只会拉琴不会做人更重要。”

     健康快乐更重要

    林 昭亮认为，每个家庭都有不同的状况，每个孩子也不一样，所以应该选择在合适的环境学习。“有一年，我在新加坡应朋友之邀去听一名琴童的演奏，他的自信、技 巧和把握音乐的能力，都让我非常惊讶。因此，我把这名琴童推荐给了在茱莉亚音乐学院当老师的同学。我后来才知道，原本和谐融洽的家庭，为了他到美国学琴， 从此失去了平衡，这位孩子，也承受着沉重的压力，难以有更好的长进。”林昭亮还告诉大家，前些年韩国有大批琴童出国学音乐，“由于心智还不成熟，又没有大 人陪同，有的就学坏了。在我的心目中，孩子能健康快乐的成长，比只会拉琴不会做人更重要。所以，早早就出国深造，对孩子未必有好处。”

     演奏人才重合作

    前晚，林昭亮以指挥和独奏的身份，与上海交响乐团举行了音乐会；3月9日，他还要与上交四重奏组在东艺上演室内乐。当有人提问：“中国的交响乐团何时才能达 到欧美同行在国际乐坛的地位”时，林昭亮表示：“据我所知，国内的音乐专业教育，重视培养独奏人才，缺少乐队合作的训练，很难适应乐团的需求。最好的乐队 训练是在伦敦（音乐学院），他们的学生排练两次就能上台演奏，所以伦敦的交响乐团都很优秀。

    提升实力需积累

    他还坦率地以这次与上海交响乐团的音乐会为例说：“我们一共排练了9个日程。在这些天里，我要对大家一段段地讲解音乐，一个一个细节练习。同样的一台音乐 会，如果与纽约爱乐合作，最多排练4个日程。我在芝加哥交响乐团看到，每个声部在排练之前，都会围绕作品先进行反复磨合，有了这个基础，乐队合排时就会非 常顺利。这不仅是能力问题，还在于对音乐的态度和精神，这是一种积累。”对此，林昭亮认为：“音乐的发展与经济不一样，重要的是一代一代人对音乐传统的积 累，不能急于求成。而且，增强乐团的实力，不仅仅是乐团的事情，还需要音乐教育的配套。”

    本报记者  杨建国

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