彰显权贵奢华 富人新社交圈：私人歌剧院

文 | 杨圣捷  图 | Corbis

最早的私人剧院名为黑修士剧场(Blackfriars)，专门为英国王室贵族演出。

一个国家，一座城市，当要彰显歌舞升平、要展露权贵阶层的奢华时，得有一个充满仪式感的场所，我们称之为剧院。私人剧院，其彰显寓意的主导者不是集体，而是个人喜好。

最早的私人剧院名为黑修士剧场(Blackfriars)，它诞生于世界上第一座剧院后没多久，专门为英国王室贵族演出，后为私营承包对公共开 放，说是公共，其实还是有门槛的，观众必然是有点钱或素养的人，当时一度成为贵族及知识界的交流平台，可惜它在1584年被迫关闭，因为里头发出了直言不 讳批评政府及政权的公开言论，影响不好。尽管号称是王公贵族的专享，可是其中设施甚为简陋，根据历史图片的描绘，类似于现在的干蒸桑拿房。

商业社会时期的到来，使得人们将精神寄托完全交付给了剧院。一个个腰缠万贯的音乐剧制作人这时候就出来了。他们不断建造剧院或吞并竞争对手，像是拉斯维加斯赌场模式，伦敦西区及纽约百老汇的私人剧院革命随着音乐剧产业的壮大而达到巅峰，剧院与剧目共存亡。

私人剧院的建造目的是要营造商业社会小众雅趣的小圈子

没有人会在十年前曾预想到中国会在各地政府的策划下发起剧院革命。一个个世界级剧院在莫名其妙的城市规划中茁壮成长，一个个伟大的国外建筑设计 师被频频请来中国，政府们通过媒体向老百姓们呼吁这些是最高级别的殿堂，而这些最高级别却泛滥成难以数计，每天，在这些殿堂里都在上演着各种不同的戏剧、 舞蹈、音乐会与歌剧，几乎每个人都有机会参与其中，西方舆论甚至戏言“中国登上其他行星或星球后第一件事儿就是要建造一座剧院”。

当中国的体制级殿堂开始泛滥并流于俗套，有不少对顶级生活有着自己理解的人，他们认为，有些艺术享受并不应该被标准流程式地分享，或者说国立剧 院的工业化波普主义并不能满足小众人群对于尊贵与奢华的品位。于是他们在功成名就时，建造了儿时的梦想—属于自己和小众社交圈的私人剧院。

私人剧院是一个充满仪式感的场所

现代私人剧院与国家大剧院之类的公立剧院的区别，首先在于其属性—私人投资建造，并非私营承包国家行为后果；其次，私人剧院的建造目的，并非为 提供给全人类一个展示艺术的大舞台，而是要营造商业社会小众雅趣的小圈子；此外，私人剧院比之公立剧院更具备缔造者的个性，而且可以为任何宾客提供随心所 欲的人性化服务。

当舞台的幕帘打开时，世界便围绕着舞台上的角色旋转，一切的纠葛、纷扰及诱惑都被沉重的大门隔绝于室外。与此同时，台下的一帮挚友谈笑风生，意犹未尽，我们要探索和展示的奢华私人剧院真谛，便是如此。

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歌剧院在装饰上体现了中西结合的概念

把高雅艺术

私密起来

私人剧院星星之火

文|杨圣捷 刘谧 图|祝 鳗鱼 本刊资料库

对艺术家来说，剧院的作用无非是展现自己风采的最佳场所。他们想方设法地研究各种展露肢体的可能性，加上音乐、灯光、舞美等元素，取悦观众和媒体，以汗水、表情、动作换取酬劳。而对在座观众来说，剧院的内涵其实并非仅仅为观赏舞台艺术表现的场地。

我们在“007”电影中所见，剧院是一群掌控着世界格局与命脉的军火商们秘密交易的平台；在《教父》第三集里，剧院是黑手党相互间清理门户的战 场；在《虎口脱险》里，剧院是刺杀纳粹高级将领最好的场所……看吧，剧院，其实汇集了党、政、军各要员，在华丽的歌声及渲染的舞蹈下，干些上不了台面、见 不得人、最蝇营狗苟的事情。

站在人类财富圈顶端的，就是这些人。不过，那些场景只是电影里的非真实情节，不仅虚构而且夸张，真实世界里，剧院可没那么阴暗。我们在纪录片中 看到20世纪最伟大的指挥家富特文格勒为希特勒在柏林演奏贝多芬作品时，希特勒是多么的投入，频频摇头摆尾，身边的同僚是多么的紧跟步伐，甚至当斯陶芬伯 格上校制定刺杀计划所用的代号都是一部瓦格纳歌剧的名字。在高雅艺术面前，谁都是谦卑和渺小的。

中国人跑进艺术殿堂欣赏西洋艺术作品，是与时俱进的文化融合行为，更是彰显个人主义的选择性窗口。中国在精神文明领域近几十年是后起之秀，各人 底蕴和基础不同，却都希望通过新建的国家级剧院和世界级展演提升素养，这显然是不合理的。我相信，一位权贵人士让助理预定了最好的音乐会入场券，结果入座 后发现邻座坐着一位席间不断说话不关手机乐章间拼命鼓掌的师奶—拿着家人拿回去的赠票，这种感受极不是滋味。如果是邀请客户贵宾一同前往，还谈什么合作？

中国人对私密性的注重，其实更多原因是来源于人口太密集。盲目地引进西方的生活方式并不能带来促进本土的传统社交模式的发展，这就有点尴尬了。 国家强制性简单的分类根本满足不了细分的城市商务及敛财市场需求。于是，当财富圈的私密性被严重干扰时，就出现了诸多挂着“私人”牌号的场所。近些年，有 许多热爱戏剧戏曲的大佬，都花费巨资打造会所式剧院，有的人还在企业专设专项基金扶持民间艺术团体，甚至有自己养着几个团的。无非，这种行为显露了缔造者 们致力去自我创造繁忙的国家机构无法给予的市场细分。我们在此并非体现这些大佬们的优雅格调，而仅是推崇这项新型社交模式。

成都

成都的中国会所自1995年开业以来，一直是西南地区高端人士聚集的国际化商务私人会所。十余年来积淀下的良好环境与配套设施，为会员们提供了最佳的宴请、娱乐休闲和社交选择。近日，源·私人歌剧院的开张，使得中国会所这一高品位融合体成为完美的奢华生活体验典范。

源·私人歌剧院

高尚生活的基因元素

源·私人歌剧院以及中国会所的缔造者沈华源先生，是一位出生于上世纪50年代的宜宾人士， 1978年移居香港，写作并加入作家协会，而后成为了狂热的艺术品收藏家，1995年回到老家四川创立了这所成都中国会所。有人戏言，沈华源是打着飞 “的”去淘古董的痴汉，可事实上，这位老板每天下午一直到晚上，他总是在会所里抽雪茄，会朋友。中国会所里整个建筑到处可见金色的线条、罗马的花纹、西式 的壁灯，但很巧妙地植入了很多中国文化元素—清石狮、汉陶马、修复过的元仕女彩塑，它们都很安静地立在那里，所有西式的东西都在衬托中国文化。

沈华源喜欢听歌剧，唱歌剧，还喜欢在家里摆堂会，他是成都地区高端生活方式的引领者，甚至有人说他是引进者。在16年前，喜欢抽雪茄的沈华源刚 回来，见人就派雪茄，身边朋友都跟着他学了这么几招，而那时，沈华源的身份是一名教师，算是支教。他空下来最大爱好便是四处旅游，欧洲是沈华源最钟情的目 的地，尤其是维也纳，每次去都得定好维也纳金色大厅的演出票，到了那里满足一下癖好。久而久之，沈华源认为自己这辈子必须要造一所西洋剧院，自己设计，自 己请观众，演什么节目也是自己定。

沈华源说，在西方，歌剧是极具传统风格的艺术形式之一，也是西方高雅艺术的代名词。而在中国，有一种叫做堂会的传统艺术文化，只供亲友观赏，在 自家院子里搭一个戏台，邀请城里最著名的戏班来演出，有时一演就是一天，而且在演的一般都是在戏院看不到的好戏。所以，在1995年中国会所开张前，沈华 源就留了一块5000平方米的地，盖了楼，放着，他说，有朝一日，要把这所包厢式歌剧院开出来。

2009年，沈华源发现成都乃至整个经济圈发展速度极快，经济文化的崛起带动了人们生活品位的提升，他认为是时候把私人歌剧院开出来了。他低调 地对会员们说：“会所要装修一下，搞一个新的场馆服务贵宾。”人们想不到的是，他这一装修花费4000万元人民币巨资，呈现出一个全新的富丽堂皇的歌剧 院。

歌剧院在装饰上体现了中西结合的概念。在色彩上沿用了中国几千年来都代表着富与贵的红色、黄色及棕色，中式镂空花纹的舞台背景、随处可见的镂空 花图案与中国会所的中国两字相呼应。此外，剧院的古董陈设和用红木、紫檀木建造的舞台，都为歌剧院增添了高雅之气。而大厅里白色雕花吊顶和大理石地面在灯 光的照射下相互照映，在红地毯的指引下一路延伸到会场，让宾客在中西方文化之间任意穿梭。在开张当天，歌唱家莫华伦和廖昌永走进剧院， 情不自禁地“哇”了好多声。主导香港兰桂坊的法国设计师向沈华源追问究竟是哪个设计师的杰作，沈华源骄傲地说是自己主导设计。

让沈华源更骄傲的是，他的会所已经有三千多名忠实的会员，这些会员并非局限在巴蜀之地，还有北、上、广以及香港地区。人们来到这里并不像传统剧 院里的排排坐并且干巴巴地看戏，这里同时可以喝点酒水。并且，私人歌剧院并非永远举行舞台艺术的演出，开张至今，已经举办过慈善拍卖会、私人银行高端客户 答谢酒会、投资银行的圈内聚会以及成都社交圈最有分量的“十大风尚人物”之类的颁奖典礼。沈华源的好朋友、香港红酒大亨叶福章甚至把与老伴四十周年婚庆典 礼都放在这儿举办。他说，这里让他“有回家的感觉，更有圈子的味道”。

沈华源将这里作为他彰显品位以及让朋友们来享受品位的融合体。沈华源认为，在成都建造这样的歌剧院，是给处于财富顶端的品位人士注入兴奋剂，让他所认为的高尚生活方式成为这些人群血液里流动的基因。

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欣赏完惬意演出的人不必匆忙离去，他们可以品尝着刚刚醒好的年份地道的红酒。

北京

华彬集团多年致力于满足高端商务人士的需求，缔造者严彬认为仅有高尔夫球场、马球场都不够，在此平台上很多客人还有他们的文化需求，所以他们在产业链上不断做完善和加分。华彬歌剧院大隐隐于市，许多政商人士亲临过歌剧院后，都认为找到了一个气氛恰到好处的社交平台。

华彬歌剧院

为了奢侈的派对

从北京长安街往东，紧邻长安街与CBD商圈，毗邻LG 双子座大厦、SK 大厦、北京银泰中心和中国国际贸易中心，有一座独特的玫瑰金色大厦，这里即是京城著名的华彬中心。

华彬中心是华彬国际集团的产业，董事局主席严彬博士为人低调。1984年，严彬在泰国成立了泰国华彬集团，主要经营物业、旅游、国际贸易等业 务，逐渐成为当地华侨中非常有实力的企业。1995年，严彬回国投资，在深圳创建了红牛维他命饮料有限公司。在新近出炉的胡润百富排行榜上，严彬以360 亿身家居中国富豪榜第五位。

华彬的主要业务有华彬俱乐部、尊荣卡、高尔夫球场、红牛饮料等。除了红牛饮料外，其他都是面向高端人群，华彬正是通过经营上流社会的人群来获取 资源、利益、名声和地位。在北京的华彬中心里，经常可以见到各种各样的大商人和名流出入。甚至连泰国大使馆也因为泰国政府与严彬的深厚交情搬到了这里。

主打会员制的华彬歌剧院便诞生于此。占地1200平方米的歌剧院由意大利顶级设计师Enrico Tomidei主持设计，歌剧院内饰风格将意大利新古典主义与古希腊时代殿堂建筑艺术结合，奢华而雅致。模仿欧洲贵族剧院，一层池座有132席豪华座位， 二层为VIP古典包厢。华彬歌剧院的演出项目并不对外公演，而仅仅针对会员；世界著名歌唱家多明戈担任其艺术顾问，每年到华彬歌剧院举行一次内部音乐会。 神秘色彩与艺术定位，使其成为目前京城最为私密、奢华的欣赏顶级艺术的场所。

华彬歌剧院的前身是一个有六层多高的玻璃大堂，据说非常漂亮，当时作为华彬承办高端会议的场地。有艺术情结的严彬去欧洲游历时，发现歌剧出身非 常纯正，歌剧本身的历史沉淀对整个欧洲文化影响很深重，很多贵族间的社交方式便是共同欣赏歌剧。他于是想，为什么不可以把欧洲经典歌剧拿到自己的场地演 出？萌发了这个想法后，严彬就毅然决定把玻璃大堂敲了，同时与地下两层结合，改建为歌剧院。歌剧院在建时，严彬在美国华盛顿歌剧院见到“三大男高音”之一 多明戈，两人一见如故，他邀请多明戈担任华彬歌剧院艺术顾问。2008年，北京奥运会开幕期间，多明戈提前到北京，特意为正式落成的华彬歌剧院做了启动仪 式。艺术顾问多明戈无论哪次到北京，喜爱京剧的严彬总要特设一场京剧，邀多明戈听。多明戈最初对京剧并不感兴趣，直至越听越觉得有味道。

华彬歌剧院是受邀会员制，一共只有四百位公司及私人会员，大部分由华彬高尔夫庄园会员直接生成。会员亦可买断包厢看台用作邀请客人。最小的四人 间包厢，位置费用是一年一百万。由于其定位特殊，华彬歌剧院不仅仅是剧院，更是名流社交场。除了歌剧、京剧等艺术演出，华彬歌剧院亦举行过名人字画品鉴、 红酒品鉴、时装秀、珠宝晚宴等各种形式的私密派对。李肇星、张艺谋、宋祖英、郎朗、莎拉·布莱曼、李云迪等各界名流都曾在此作为嘉宾出现。

除了来宾显赫，歌剧院在设计上也别出心裁。华彬歌剧院是看台能变动的歌剧院。华彬集团品牌总监文清女士介绍：“除了舞台可以升降旋转，看台也是 可以变动。看完演出，不用离开宴会厅，舞台看台区就可直接下降，可能升上来摆好餐具的餐桌、可能升起来歌舞，什么都可能发生，看策略团队如何运用我们的空 间。而从看台下降到你看到这个变化过程只要两分半钟。”

剧院演出可以是以歌伴宴的形式，提供从北京烤鸭到“刃扒房”鲜美无比的牛排以及各式美酒，能令嘉宾在视听盛宴后不需移步即可享受真正的大快朵 颐、一饱口福。不用走出华彬中心，咫尺之遥就是华彬费尔蒙酒店。酒店有蔚柳溪水疗中心。除此之外还有城市俱乐部，里面包含四个餐厅、两个酒吧、一条商业 街。华彬集团更有著名的礼宾车队，包括接送飞机，都有全程服务。在剧院落成之初，奥运开幕式当晚，张艺谋是在这儿做庆功晚宴。张艺谋就惊叹于这样一座私人 歌剧院在北京的出现，并感慨地表示很希望导演一场适合华彬歌剧院的歌剧。

歌剧院的存在令刚刚欣赏完惬意演出的人不必匆忙离去，他们可以品尝着刚刚醒好的年份地道的红酒，交流着彼此体会，也发现着志同道合的项目。他们 甚至可以指定，下一次，同样的地点，同一拨人，在哪一个时间，以那一种方式，聆听哪一个乐队、哪一个歌手，为他们共同的喜欢，为了奢侈的聚会。

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