舒曼:音乐诗人

胡文雁

作为一个本质上的浪漫主义者，舒曼是忧郁的，最常用来形容他的作品的字眼是“抒情的”“诗意的”“异想天开的”。

萧邦生于1810年，200年后的今天，波兰向世界大声宣布2010年为“萧邦年”，各形式的庆祝活动热闹上演，此起彼落。

在历史的长河里，这个中欧国家难得出了位大音乐家，趁势在他的200周年诞辰敲锣打鼓也是必然。

同样生在1810年，舒曼就没有萧邦这么“幸运”。他是德国人，众所周知，德国“盛产”作曲家，自巴哈以降，韩德尔、贝多芬、韦伯、孟德尔松、瓦格纳、布拉姆斯等，都是德国山河孕育出来的“头等人物”。物以稀为贵，人才多了就要排排坐，个人光芒自然会被分薄。

和萧邦相比，舒曼的生日显然寂寥许多，但这不表示舒曼不如萧邦。若论成就，萧邦不错是天才作曲家，但舒曼的地位接近半人半神。

　 　这两位同年诞生的音乐家出身不同，但经历非常相似。萧邦被誉为“钢琴诗人”，舒曼则是“音乐诗人”；前者单凭钢琴作品一项跻身大师行列，后者虽然也写交 响曲和室内乐，并擅长动人的艺术歌曲，但他的钢琴作品在音乐史上也是极少人能企及的。此外，两人也都经历过一段刻骨铭心的恋情。萧邦与乔治桑一起生活的 10年，激荡出无数最为动人的作品；舒曼与克拉拉婚后数年，也是他创作的旺盛期。

作为一个本质上的浪漫主义者，舒曼是忧郁的，最常用来形容他的作品的字眼是“抒情的”“诗意的”“异想天开的”。他的音乐被称为是灵魂的表述，从不故作惊人，也不客观写实，而像是存在于一种喃喃自语的梦幻状态。

舒曼原来是学法律的，但认为“冷冰冰的法律概念会摧毁生命”，因此立志要成为一位优秀的钢琴家，可惜他为治梅毒而服食水银，造成右手第四根手指永久性损伤，钢琴家梦想的破灭却成就了一位伟大的作曲家。

在作曲方面，舒曼被公认是具艺术灵气的，这和他的出身很有关系。他的父亲是书商，也是小说家，从小，舒曼就在歌德、席勒、拜伦的书堆中得到良好的艺术熏陶，成名后，他甚至向年轻的学生灌输他的修养学：“认真地阅读诗歌是音乐学习的最佳滋养。”　

或许是受父亲影响，舒曼除了作曲，也善于舞文弄墨。他24岁时创办了一本《新音乐》评论杂志，用诗化的语言写出不少见解独特的音乐评论文章。

　 　他把布拉姆斯形容为一头“雏鹰”；提到巴哈时，他说：“那位净化心灵、给人力量的天才。”关于瓦格纳，他批评道：“一个聪明的家伙，胆大妄为，满脑子疯 狂的念头，但他写不出连续4个美丽的或正确的小节。”写到李斯特，他也很有看法：“他给我留下的最深刻印象就是像个被宠坏的孩子……我几乎厌恶作曲家的 他，但作为演奏家，他则令我无比崇拜。”

舒曼心目中真正伟大者的名单包括萧邦，用以形容萧邦音乐的经典名句“隐藏在花丛中的大炮”就是出自舒曼之生花妙笔。

舒曼由衷地欣赏萧邦，但他的作品，尤其是短小精悍的钢琴曲也被别人欣赏着。他在24岁时写下第一部钢琴杰作，称为《交响练习曲》；此外，诗意盎然的钢琴组曲《狂欢节》（Carnaval）和《儿时情景》（Kinderszenen）也都是出了名的精妙。

然而，舒曼最著名的钢琴作品是不朽的《C大调幻想曲》。一些音乐评论家认为，这是浪漫主义时期3首重要的钢琴独奏作品之一，与李斯特的《b小调奏鸣曲》和萧邦的《降b小调奏鸣曲》齐名。

投稿、挑错、建议、提供资料？在线提交