中国爱乐20周年音乐会 北京国际音乐节落幕

10月20日19:30，第二十三届北京国际音乐节迎来闭幕，北京国际音乐节艺委会主席、中国爱乐乐团艺术总监余隆携手中国爱乐乐团亮相本场音乐会。这场音乐会不仅是第二十三届北京国际音乐节的闭幕音乐会，同时也是纪念中国爱乐乐团成立二十周年的庆典音乐会。刘珅、欧阳娜娜、林瑞沣、鞠小夫、于明月、黄彦雄这六位2000年出生的中国爱乐乐团“同龄人”联袂登台，共同为中国爱乐乐团献上祝福。在本届北京国际音乐节闭幕、中国爱乐乐团迎来成立二十周年纪念音乐会的盛大时刻，这方舞台，交给了青年艺术家，后浪的时代到了。 

原本应在5月举办的中国爱乐乐团二十周年纪念音乐会，受疫情防控影响一度取消，直到本届北京国际音乐节成功举办，中国爱乐乐团与北京国际音乐节再一次牵动人心的联动。

音乐会开始前，主持人白岩松率先登台，作为北京国际音乐节和中国爱乐乐团的朋友，白岩松用简短但深情的语句介绍着今晚音乐会的主题。“我们生于2000”，这是中国爱乐乐团奋斗旅程的起点，也是中国交响乐事业腾飞的起点。

随后，北京国际音乐节艺委会主席、中国爱乐乐团艺术总监余隆和中国爱乐乐团团长李南共同走上舞台。余隆说：“今天特别地感动，二十年一路走来还有三十多人，这些同事们打造了一个音乐史上崭新的乐团，非常感谢每一位中国爱乐乐团的乐手，二十年前我担任乐团总监的时候我是非常年轻的，这二十年来我能有现在这样的经验和成绩都是和中国爱乐一起成长的。”致辞最后，余隆请中国爱乐乐团中所有2000年就在乐团中演奏的音乐家起立，接受全场观众的掌声与致敬。

交响乐演奏是一个辛苦且清贫的行业，人员流动是每一天都在发生的事情；在大浪淘沙之下，很多交响乐团在不到十年的时间里都会变得面目全非。而在这个晚上，当余隆总监请乐团中30多位早在2000年创始时就已加入的音乐家们集体起立接受掌声时，每一位中国爱乐乐团的老观众心中一定感慨万千：他们的面孔早已在漫长的音乐生活中定格在记忆里，他们演奏的成百上千部音乐作品哺育了整整一代音乐爱好者，观众们也看着他们从青年走向中年，从黑发走向白发。他们虽是长盛不衰的艺术之花，却也是逐渐凋零的老兵。有些听众也许会想起那些已经永远离开的中国爱乐乐团音乐家们，比如大号演奏家高跃先生，刚刚在今年故去的圆号演奏家贾辉先生等，希望这个金灿灿的夜晚也能如他们所愿。

俗话说家有一老如有一宝，这三十多位老乐手是中国爱乐乐团如金山银山一般的财富，长达二十年的风吹雨打将他们淬炼成这支乐团声音里的魂魄。你也许在听中国爱乐乐团的演奏时不会注意到他们中大多数人的声音，但他们的存在是“中国爱乐之声”存在的基础。一代又一代的年轻音乐家不断加入这个集体，则确保了这样独特的声音可以代代相传。在中国爱乐乐团成立20周年的庆典上向他们致敬，代表着乐团对历史传承的尊重，以及面对未来许下的承诺。

本场音乐会邀请六位年轻音乐家与中国爱乐乐团合作，则同样关乎历史与未来。一支二十年历史的交响乐团早已枝繁叶茂，开始步入艺术成熟期；而对于20岁的音乐家来说，职业生涯还刚刚开始，就算展现出了远高于大多数同龄人的才华，他们也仅仅获得了迈入这个行业的敲门砖，距离成长为真正的音乐家依然道阻且长。然而这并不妨碍他们加入到这场庆典中来，用他们激情澎湃的演奏为这个夜晚注入活力。20岁的中国爱乐乐团也像这些年轻的面孔一般，依然是“后浪”，依然有着无限的可能。

这是一个有着鲜花、掌声、气球与蛋糕的夜晚，却也是一个汗水与泪水铸就成的夜晚。在主持人白岩松邀请下，北京国际音乐节组织委员会执行主席邓榕女士登台。北京国际音乐节自1998年创办之初起，每年会向音乐家或演出团体颁发年度艺术家荣誉。2011年，中国爱乐乐团曾获得年度艺术家荣誉。在今晚，邓榕女士再次向中国爱乐乐团授予年度艺术家荣誉。这一荣誉，象征着全行业对中国爱乐乐团二十年历程的认可，象征着北京国际音乐节与中国爱乐乐团同气连枝、水乳交融的深厚友谊。两大机构彼此见证，互相成就，你中有我，我中有你。

邓榕女士说：“今天站在舞台上十分的激动，今天我就是来讲一讲中国爱乐的故事，要说中国爱乐乐团的发起和建立，就要回到二十年前。2000年初，当时我们所有人都有一个问题：我们能不能建一个好的交响乐团冲出亚洲去？中国爱乐乐团就在当年的5月份快速的完成了组建。中国爱乐乐团是在一个新的完全改革的基础上建立的，建立的过程也并不是一帆风顺的——乐团曾经有几个月发不出工资，没有排练场地也没有演出固定场地，直到现在仍然是在北展租展厅排练。在乐团建立之初曾给乐团定了三个目标：中国一流、亚洲前列、世界知名。二十年之后我骄傲地为每一位爱乐人回答这个问题：这三个目标我们都做到了！最后以我最隆重的心情来对所有的爱乐的音乐家们说：‘感谢每一位爱乐的音乐家们不断的加入乐团，使乐团不断地成熟、发展，是他们造就了爱乐，成就了爱乐现在的辉煌。我代表所有的中国音乐听众们，所有关心爱乐的人们对中国爱乐的音乐家们表示崇高的敬意。爱乐走过了二十年的历程，爱乐的音乐家们随着爱乐成长了二十年，我也随着爱乐学习成长了二十年，作为一个爱乐的义工，用四个字形容这二十年我的历程和心情——‘与有荣焉’”。

简洁但不失隆重的颁奖仪式之后，今晚的音乐会正式开场。不寻常的是，这场音乐会的第一首作品是马勒《第四交响曲》的第四乐章，由青年假声男高音歌唱家刘珅与乐团共同演绎。早在10年前，刘珅就曾和中国爱乐乐团合作过这一作品。刘珅的演唱音色扎实，高音婉转，不仅体现出出色的音色控制能力，更展现出一流的音乐素养。

随后，青年大提琴演奏家欧阳娜娜登台。《如歌的行板》和《月亮颂》都是音色优美的作品，被改编成大提琴与乐队版之后，欧阳娜娜演奏出的优美音色与作品的律动呼吸相得益彰。

《E小调小提琴协奏曲》是作曲家门德尔松的代表作，青年小提琴家林瑞沣与中国爱乐乐团在本场音乐会中完整演绎了这部作品。林瑞沣的演奏能量十足，与中国爱乐乐团的成熟音色搭配十分和谐。

下半场开始前，指挥家余隆再次登台，为全场观众介绍在本场音乐会中的青年音乐家。余隆激动地说：“古典音乐的事业需要薪火相传，我自己年轻时就得到老一辈艺术家的提携，如今我们要为这些青年人提供平台，给他们机会。年轻人关乎古典音乐事业的未来，只有他们不断成长，我们的音乐事业有希望延续发展。今天站在台上的年轻人都是生于2000年，无论你们立志成为职业音乐家还是选择其他发展方向，你们都是热爱音乐的，所以我们要不遗余力为大家搭建平台。希望你们像中国爱乐乐团一样，一直勇往直前、乘风破浪，这就是爱乐精神。”

无论是北京国际音乐节还是中国爱乐乐团，都始终以为中国青年音乐家打造坚实平台为己任。今天登台的六位00后音乐家，凭借出色的表现赢得了观众热情的掌声。音乐会下半场以青年钢琴家鞠小夫与中国爱乐乐团共同呈现的拉赫玛尼诺夫《帕格尼尼主题狂想曲》为开场，这部作品对钢琴家的演奏技术提出了极高要求，鞠小夫的演奏张弛有力，颇显轻松，与中国爱乐乐团的默契呈现，给观众带来了惊叹与享受。

随即，青年中提琴演奏家于明月登台，布鲁赫创作的《为中提琴与管弦乐团所作的浪漫曲》充分展现了中提琴的艺术魅力。于明月的演奏技巧扎实，音色圆润。这部作品的上演足以让观众重新认识中提琴。

中国爱乐乐团青少年交响乐团的首席黄彦雄与中国爱乐乐团合作演奏了《我和你》。这首作品恰如其分地表现出中国爱乐乐团与青年音乐家们的亲密联系。

音乐会的最后一部作品是中国爱乐乐团委约中国当代著名作曲家邹野先生创作改编的《致敬2000》，中国爱乐乐团的演奏家们用完美动人的音符，向新世纪的开端、向过往20年的光辉岁月、向一路走来所有关心关爱中国爱乐乐团成长的朋友们致敬！从贝多芬《三重奏协奏曲》、理查·施特劳斯《英雄生涯》到陈其钢的《悲喜同源》、崔健的《一无所有》等中外名作被依次奏响，这些旋律都曾是中国爱乐乐团二十年历史上重要演出的高光时刻。在这一作品的结尾，参演今天音乐会的青年音乐家刘珅、欧阳娜娜、林瑞沣、鞠小夫、于明月、黄彦雄依次上台，在台上为中国爱乐乐团奏响《生日快乐》的温馨旋律。与此同时，中国爱乐乐团奏响了二十年前第一场音乐会时演奏的《唐豪瑟》序曲，历史与今天在音乐中实现重合、再现。余隆说：“中国爱乐乐团驻团作曲家邹野老师特别为今年写的作品《致敬2000》，涵盖了几乎所有中国爱乐乐团在中国首演和致敬演出中的曲目。把这些所有作品放在一起体现了爱乐的精神。”

在随后的返场中，乐团为观众加演了柴科夫斯基歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》中的《大波兰舞曲》和作曲家加德的作曲《百叶窗》。在《百叶窗》奏响前，漫天的气球从保利剧院天花板飘下，将现场的气氛烘托到了最高潮。随着全部作品演奏完成，第二十三届北京国际音乐节完美落幕。

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