拉莫与他的《和声基本原理》

拉莫是“18世纪法国头号作曲家；蒙特威尔弟之后和格鲁克之前的歌剧改革家；第一位现代乐器的音色专家；仅次于库普兰的早期键盘音乐作曲大师；富有创造性的一流艺术家；5本关于和声与音乐理论的书籍作者，其中包括1本大胆的教科书，它修改了音乐界对和声的处理办法”――这些都是专业音乐书籍对拉莫的评价，可见这位伟大的音乐家对音乐创作、音乐理论、音乐演奏涉猎之广。

伏尔泰说过：“拉莫把音乐变成了一种新的艺术。”问题就出在这个“新”上。比如，他的第一部歌剧《希波吕托斯和阿里奇埃》第一次演出，就受到了巴黎评论家的抨击。他们认为，这部歌剧过分诉诸理智，与当时那种轻巧的、以唱腔为主的意大利歌剧不同，不够悦耳，过分使用配器法，有过多的不协和音等等。也正是由于这些批评，我们可以看出拉莫作品中的创新对当时音乐界的冲击甚大。

1722年，拉莫出版了一本“大胆的”的教科书《和声基本原理》，书中提出以下主要论点：a、音乐的原始材料是和弦，而不是单音，也不是旋律线或音程；b、在一个八度内，可用三度关系建立和弦。三和弦可向上三音扩大到七和弦，向下三音、五音可构成九、十一和弦；c、创立了关于主调音乐中主、属、下属和弦及其他和弦的关系的理论；d、提出了可由和弦功能的改换而获得转调的思想；等等。从这以后，他这种“革命的”和声原则推行了许多年，这些原则与传统的和声理论相对抗，但拉莫的理由是：“（16世纪的）古人把和声规则建筑在旋律上，而不是从和声开始，和声应该放在第一位。”

也因此，著名的音乐理论家兰格教授评价拉莫“他的理论性著作成了现代音乐的理论基础。他的作品充满了似乎永不枯竭的创新精神”。而德彪西则认为“在他（拉莫）的音乐中不允许有任何难听的噪音”。

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