肖邦 - 降b小调第2钢琴奏鸣曲 Op.35

Chopin: Piano Sonata No.2, Op.35

简介 Introduction

《降b小调第二钢琴奏鸣曲》Piano Sonata No.2 in b-flat Minor Op.35 ，第三乐章著名的送葬进行曲先作于1837年，当时肖邦在马略卡岛疗养结束，住在乔洛•桑的故乡。舒曼称之为“神秘莫测的，好像面带嘲弄的笑容的狮身人面像”。这自然不是像海顿或莫扎特奏鸣曲那样“从前好世道”的音乐，这是肖邦独具一格、真正革新的作品。

乐章

它包括四个乐章：

• 第一乐章，降b小调，2/2拍，极慢板-快一倍的速度，从呻吟般的极慢板开头，接着用双倍速度奏出第一主题。

  这第一主题一直 情绪不安，直到第二主题出现，才趋于安静。但安静的第二主题马上也激动不安。到了呈示部，突然冲破了平衡，结束在降A及降D音的不协和的属七和弦上。展开 部先对第一主题进行展开，较为接近即兴曲，之后，第二主题以降B大调出现，再现部省略了第一主题。结尾阴沉不安，它并没有带来宁静的气氛，没有使人感到戏 剧已经结束，而使人急切期待着以后将发生的事件。

• 第二乐章，降e小调，3/4拍，谐谑曲，三部曲式。

  以阴郁开头，情绪逐渐高涨加强其恐怖的气氛。尼克斯说：“犹如低云密布， 雷鸣隆隆，狂风咆哮的感觉。尤其是后面的六度和弦的连续半音阶，更是明显地把这种气氛描绘出来，使听着心生恐怖。”速度转慢后，有天籁般的甜美。在谐谑曲 的最后，低音区中低沉的八度敲击声也说明已经失去了光明的希望……

• 第三乐章“葬礼进行曲”，降b小调，4/4拍，慢板。

  这首进行曲是整部奏鸣曲的核心部分，是肖邦于 1837年为哀悼失去祖国而作。进行曲的开始部分是在低音部模仿送葬队伍即将出发时，丧钟的低鸣。卡拉索夫斯基说：“象这样的送葬进行曲，是把全国国民的 痛苦及悲叹反映在他的内心，才能写得出来。”中部有一段宁静的来自上帝的安慰，带有“模糊的回忆”般的抒情，然后再重复进行曲部分，又一次将人们带入悲伤 的情景。最后音乐逐渐消失，犹如送葬队伍走远，直至远去，留下的是虚无的世界，一切都是空的状态。

• 第四乐章，降b小调，2/2拍，急板。

  全曲由始至终都是齐奏的三连音，奏出七十五小节犹如在废墟那种孤独感觉的不可思议的音 乐。肖邦要求这个乐章，要“左手与右手基本上齐奏同音。”舒曼评述：“这是非旋律，没有欢乐的乐章，像是强有力的手压抑了叛逆的灵魂，使那特别恐怖的幽灵 与我们对话。”结尾“像是带着被狮身人面像愚弄过的微笑终了。”尼克斯对这个乐章的评述是：“葬仪之后，那边有两三位邻居在议论这位已故者的为人，没有恶 意的批评，只有善意的赞扬。”而克拉克则认为，“像是秋风吹散枯叶，飘落在新墓上。”

乐曲分析

降B小调第二钢琴奏鸣曲(Sonata for Piano No.2 in B flat minor，op. 35)是肖邦较为大型的创作里最为强而有力的一部作品。尽管由于作品里那毫无目的的愤怒而使之无法成为一部催人向上、激励人的思想情操的作品，然而，这部创作里却的确蕴涵着一股巨人般的，强烈震撼人心的力量。第一乐章最先由四个低沉的音节引入了一声饱含哀痛的呻吟;接着，带着一种令人难以喘息的急促和不安，作曲家将自己的情绪不断地推进，推进，一直到了宁静而又迷人的第二主题(in D flat major，降D大调)，这个主题不断成长并逐渐充满了热情，终于在第一部分的最后完全超越了适度的限制，变成了一些令人难以忍受的不谐和音。从第一部分结尾的重复过渡到第二部分所使用的降A和降D延留六度的属七和弦，显得非常引人注目。而风格奇特的第二片段——在此处，第一主题已经耗尽——给人的感觉则更象是一种即兴创作，而不是经由深思熟虑之后写成的作品。此后，一些6/4拍的音节(stretto，紧急段)从最初的狂野切入到逐渐消失，将乐曲引向第二主题的降B大调的复奏部分——在原作里，第一主题在这里已经不再出现。和第一部分(6/4)相应的片段一样，结束之处增加了一个介绍第一主题的典型的结尾(2/2)。作为乐曲的高潮同时也是最为壮丽的一个乐章，在谐谑曲里，阴郁和威胁不断上升，变得异常怪异并最终演变成为对神秘宿命的恐惧;它就象笼罩在人们头顶的乌云，伴随着隆隆作响的雷鸣和呼啸的狂风。稍慢的乐段(piu lento)显然应该算是肖邦概念上最象谐谑曲的一段，表面是轻快而欢乐的宁静而底下却暗藏险涛。在完成了第一片段的复奏以后，当乐曲重新回到这个乐段的时候，一切都显得格外清新纯净，就好象在经历了一场风暴之后，大自然又一次恢复了宁静。葬礼进行曲是肖邦的创作里最为著名同时也是获得评价最高的一个乐章。李斯特曾对这一乐章特别提及并且进行了恰如其分的，动人的描述。和第一片段的情绪基调——那种迟钝而麻木的冥想不同，令人心碎的哀号(分别出现在7，8，11和12小节)再三响起之后，伴随着一种不断下沉的无助(伴随着颤音的两个低音音节)，深沉的间歇和呻吟，充满激情的恳求(降D大调中的强音节)紧随着爆发了出来。第二片段的两个部分是对幸福的天界一种充满欢喜的凝视，也是对末日的重聚的一种期盼。最后的乐章可以归入到创作的珍品中去——一个由七十五个音节构成的急板，一串连续不断的八度音阶的三连音，深深唤醒了那隐藏在人类心灵深处无尽的孤独，荒凉，和沉寂……

肖邦第二钢琴奏鸣曲最著名的就是第三乐章《送葬进行曲》，这是最被熟知的一个段落(因此第二奏鸣曲被冠以“送葬”之名)，四分之四拍子，缓板，以钢琴仿真出送葬队伍出发前敲打吊钟的声音，强弱的层次落差程序非常大，那种感觉，像是一群长长的送行队伍，踩在泥泞的道路上，男女老幼混杂其中，步伐沉重地前行，每个人脸上的表情，有的呆滞，有的哀伤，有的还哽咽不止，但却都异常坚毅地陪着往生者走完人生的最后一程。

如果《送葬》一曲真是为肖邦的祖国波兰所写，那么钢琴诗人这样的情操真是令人肃然起敬。如果他只是单纯为不凡的人生仪式做一段记录，则又会令人对生命的尊严兴起无限的感动。