坎切利 - 冥河

Kancheli: Styx

简介 Introduction

《冥河——为中提琴、混声合唱与管弦乐》（Styx），创作于1999年，根据希腊神话所谱。编制为中提琴、混声合唱与管弦乐，题献给中提琴大师巴什梅特（Yuri Bashmet）。整曲全长近三十五分钟，不间断、单乐章，在神祕的氛围中阐述着生与死的迷思。

背景

在希腊古典神话中，冥河(Styx)是分隔生界和冥界的一条河流，又称为仇恨之河，河上有摆渡人卡戎(Charon)，负责把死者从此岸渡往彼岸。这条分隔生死两界的冥河，是有限与无限、希望与绝望、瞬间与永恒之间的过渡。对这种过渡元素的描绘则恰好是坎切利擅长的。中提琴宛如摆渡人卡戎，形成声乐世界和器乐世界之间的一座音乐的桥梁，将人们的思绪从现在渡往过去。

《冥河》在1998年构思的过程中，坎切利的朋友施尼特凯曾这样介绍他的音乐风格：“对坎切利的音乐最令人惊讶的方面，是它似乎就要暂停。随着第一个音符，我们开始真正的自由，时间成为永恒，我们像一片云滑翔过去。滑过，我们在一个没有飞机速度感的世纪，仿佛这是一种风格。”在希腊神话中，冥河带人从生界到地狱，是生与死两个世界之间的短暂交集。在坎切利的作品中，独奏中提琴仿佛摆渡人卡戎，冥河则是沟通死人和活人之间的媒介。

巴什梅特曾说：“坎切利问我，我最想要的。我告诉他：长旋律！”坎切利写作风格的特点之一是简洁，体现在他音乐的旋律与发展中。他总是留给听众们自己想象的空间。此外，休止也是在他的作品最重要的因素，让音乐休止中回荡。

评论

与其他现代作曲家不同的是，坎切利的音乐不是产生于严谨的“计算”之后，没有刻意精心设计的音高结构或节奏，而更多的是发自内心的旋律。正如他所说：“我不会特意去使用某些特殊的手法。我会首先勾画出我的基本主题，和我想表达的色彩。一个音符接着一个音符，我就能把作品谱写出来。我对所有乐器的融合总感到得心应手。”他的音乐，充满神秘，让人感到一种超凡脱俗的境界。寂静之中又洋溢着浓厚的宗教情怀，使人安静、净化灵魂。他的作品，在那么刻骨的悲伤的背后，也有宁静高远的安详、对宗教的热切向往，更有对人生意义的理性思考。

赏析

格鲁吉亚作曲家坎切利（Giya Kancheli）的《冥河》，为中提琴、合唱与乐队而作。在直接描绘死亡的音乐作品中，除马勒的“第九交响”外，还未见过如此惊撼、如此奇异、如此壮观、如此撼人心魄的作品，那个令人胆战心惊的巨大声响开端，一下子就将死亡之魔赫然推出，——凶险、冷漠、狂暴、震人心魄，但片刻就引出了虚无飘缈般、轻微的女声合唱，又引出轻逸而又充满情感的中提琴，这开声就就是不凡的大手笔，寥寥“几笔”、就将此作的基本构架交待明白了！