拉赫玛尼诺夫 - 死之岛 Op.29

Rachmaninoff: Isle of the Dead, Op. 29

简介 Introduction

拉赫玛尼诺夫 交响音乐诗《死之岛》鉴赏

《交响诗“死之岛”》 “Isle of the Dead ”Opus 29

1909年,毕克林ARNOLD BOCKLIN (1827-1901)的这幅名画"死之岛"燃起了拉赫玛尼诺夫创作同名曲的念头。"Isle of the Dead"是毕克林最受争议也最精彩的油画作品。他是一位对死亡眷恋颇深的画家;其大部份的绘画作品都围绕着死亡为主题。光是死之岛这幅画，由1880年起他就总共画过五幅(每一幅的细节都稍有修改)。在这幅作品中象征主义得以充分表达。毕克林从大自然中精心挑选物象加以组合，创造出奇特的氛围。死之岛峭壁林立，阴森可怖，只有一船可达，白衣的死神静立于船首，把新鬼渡往不归之地。从而引发观者对死亡的思考。

此画是描绘希腊传说中渡神夏隆(Charon)渡送亡灵越过冥河Styx前往地府Hades──一个满布岩石和柏树的小岛等情景的一幅画。 画中云层低沉、阴暗的天空，层叠笼照在郁青色的海面上;一座孤立的岛屿，突兀地耸立海中。岛的四周遍布岩石峭壁，中央植有高耸入云的柏树。 岛的右面岩壁上，雕刻着上下两列的停尸岩洞(类似中世纪教堂地下幕场的穴洞)。 海面上一叶孤舟，正放了桨任其慢慢漂进孤岛正中央柏树阴郁的狭小港湾。 小舟上停放一具棺木，渡神夏隆全身闪白，佝偻着身驱立于舟上，在晦暗的空间中闪现出画面的焦点。

曾有这样的说法：闪白矗立的夏隆是男性的象征，而柏树幽暗的狭小港湾则是女性的象征;代表浸渍子宫的海水，亦代表了孕育万物的生命之源; 而柏树自古来即为死之象征，亦是建造十字架复活的原料。夏隆引领着亡魂，在宇宙开天辟地的混沌中，进入死之岛阴郁的港湾。 如此死与生，在这亦始亦终的死之岛，完成了它交替循回的过程。这是毕克林──这位画家对生命与死亡提出的概念。

拉赫玛尼诺夫的这首“死之岛”，是以交响诗的形式写成的。乐曲一开始，定音鼓与低音提琴低沉地宣示远方渐近的夏隆、亡魂及孤舟。大提琴声部开始以节奏和固定的音形提示夏隆一阵阵划桨的动作──这也是贯穿全曲的节奏动态。随着夏隆的接近，划桨伴随的节奏、搅动海水的韵律愈来愈强。你可以想象在黑夜的海面上，某种神秘的仪式，随着渐近的桨声，就快开始了。当朦胧的黑夜中，巨石嶙峋的孤岛在望时，舟上的亡魂有着怎样的心情呢?它回首望向海面另一头快消逝的人世之光，想起生命的种种喜乐、痛苦，再望向进发中晦暗的死亡之岛，心中两种力量在纠缠着、搏斗着;乐曲这时进入了一个高潮。随着夏隆无情划动的双桨，亡魂忆起前世回忆的种种。晃动着的黝黑海水，穿闪白衣服的夏隆、以及那一去不回的死亡之岛啊，你们如何知道我对生之悬念呵!乐曲借用了教会调式圣歌主题“神怒之日(Dies Irae)”，混合在划桨的节奏中、或在下行的旋律里。在不断而起的冲突中，夏隆那一阵阵稳定的划桨声又出现了。随着起伏的水声，伴和神怒之日的下行主题，乐曲在缓慢行进中渐行渐远，直至消逝。(摘自《最后的浪漫派》，作者：韩定中)

勃克林画 《死亡之岛》

1906年俄国作曲家谢尔盖·拉赫马尼诺夫在德累斯顿看到这幅画时深为它的意境所感动，

从而创作了钢琴协奏曲《死亡之岛》，这是音乐和绘画最动人的结合。

【名称】勃克林画 《死亡之岛》

【类别】油画 、 名画

【年代】作于1880年

【作者】勃克林

【规格】111×155厘米

【属地】现藏巴塞尔国立美术馆

【简介】

在瑞裔德国画家阿诺德·勃克林的许多作品中，寓有一种不吉祥因素。他那些令人为之毛发悚然或易引起伤感的画面，既非出自典故，也不是在描绘神话，但画得很精细，真实而感人。观者面对画布，犹如身临其境。有些美术史家说他是本世纪形而上学画派的先导，但他实际上是德国象征主义与浪漫主义的双生子。他的寓意画已预示着欧洲超现实主义的诞生。

阿诺德·勃克林(1872.10～1901.1)出生于瑞士，后去德国学画。他是德国19世纪末最有影响的画家之一。曾到过北欧许多地方，晚年在意大利度过。1858～1861年间，他在德国魏玛美术学校任教。

勃克林的后期作品更多的是神秘的寓意画，《死亡之岛》是他的重要代表作，它描绘死亡的结局。这是一幅富有象征意义的哲理性作品，画上展现一座色彩绮丽的阴森孤岛，由于真实而细腻，景象使人观后心悸：一条引渡死者的船，正驶向小岛，四周是茫茫的海面，岛上悬崖绝壁，穿白色衣服的死神直立在船头上，船上载着棺材。这是一个逼真的死亡幻象，一个逼真的象征物!它是一幅风景画，也是北欧民间流行的、以死神为题的风俗画。

岛上有参天的黑绿色柏树，此乃是生命之树。这又使人联想到人类种族的世系，因而在这里的死与生，构成了一个含蓄的象征。柏树，在古代希腊罗马神话里，是一种阴间的树，坟场的树，故这个孤岛意味着是死亡的归宿地，岛上的石壁上现出一排排的门洞，里面安放着棺材;而民间又把柏树视作永恒的长青树，它是悼念死者的标志。不论如何联想，《死亡之岛》的主题无疑是在渲染生与死的对立。而勃克林却只简单地说：它是一幅梦境画。 据当代人记述，德国许多中小资产家庭，几乎都挂勃克林的这幅《死亡之岛》，足见它在北欧人民心中并不意味着不祥，也许他们更懂得生与死的辩证关系。后来此画又启发了俄国的著名作曲家谢尔盖·拉赫玛尼诺夫，他那闻名的交响曲《死岛》即是以此画为他的灵感源泉的。

勃克林的艺术在德国是非常特殊的，他的著名油画《俄底修斯与卡吕普索》(1883年)、《怪物沛斯特》(1898年)、《黑死病魔》(1898年)等，闪烁着德国世纪末思想与哲理的光辉。

《死亡之岛》作于1880年用蛋胶水彩绘制在桃花心木板上，有111×155厘米，现藏巴塞尔国立美术馆。此画还有多幅变体，分别藏于欧洲各博物馆里。