拉威尔 - G大调第2小提琴奏鸣曲

Ravel: Violin Sonata No.2

简介 Introduction

莫里斯·拉威尔（Maurice Ravel），G大调小提琴与钢琴奏鸣曲。

全曲三个乐章：

• 1.小快板
• 2.布鲁斯，中板
• 3.无穷动，快板

作品作于1923－1927年。1927年5月30日在巴黎salle erard首演，拉威尔本人演奏钢琴，埃内斯库演奏小提琴。（乔治·埃内斯库George Enescu，罗马尼亚作曲家、指挥家、小提琴家、钢琴家，大家听得最多的是他的《罗马尼亚狂想曲》。埃内斯库和肖邦一样，待在巴黎乐不思蜀，死也不回故土，哈，他们都埋葬在拉雪兹公墓。）

相关赏析

读扬科列维奇de《拉威尔画传》，摘录一些：

拉威尔的音乐表达了一种东西，……这就是一种透明的深邃……这种深邃完全归结为精确。

……

听着拉威尔的音乐，我们可以感受到法国并不总是一个中庸的国家，恰恰相反，她经常是一个很极端、充满激情、有着尖锐的自我矛盾的国家。法国人乐意尝试人类思想所能想到的一切东西，而不计任何后果。偏见、奇遇、丑闻……这就是人们在想像、激情、大胆的鼓励下，在只要还有一丝力气就决不放弃的精神的激励下所获得的东西。
拉威尔思想绝不平庸也绝不单调。

……

拉威尔的大胆遵循了一种“狂热的规律”，对所有未知的、自己感兴趣的东西他都大胆追求

……我们无法把拉威尔这种笔直朝一个方向的发展同鲁塞尔如灌木般多方向、不可预见的发展做任何对比。

理智和激情联姻，这是法国18世纪最明显的特征之一，我们知道，思想方面大胆创新的那个世纪同时也是在礼貌、豪华、享乐方面追求完美的一个世纪，拉威尔一直被这个时期所深深吸引着。

拉威尔的这种精神首先表现在他对困难的偏爱和不懈的努力上。其次表现在他的写作手法和写作技巧上。

拉威尔是“垂直”写作手法与和声的卓越代表。

……

出人意料，技巧精湛……我们在多个领域——配器技巧、节奏、和声、对位等方面都可以发现拉威尔的这两个特征。但由此产生了一个困扰着我们的问题：我们这位技巧如此精湛的音乐家本身是不是只是一个天才的杂技演员而没有深刻的思想呢？

高超的技巧、完美的配器、灵巧的双手、对乐器百分之百的控制，这些都是衰败的症状。乐器在拉威尔手里非常听话，这一情况很让人担忧，因为高超的技巧经常只属于没有思想的模仿者，就像风雅是高品位的极限也是低品位的极限一样。

拉威尔钟情于奇特的装饰音，他经常给自己出一些难题。我们要探寻的是拉威尔掩藏在这些技巧背后的内心活动，如果没有思想，那音乐就一钱不值。

拉威尔的思想和上帝的思想一样，不会出现在狂风暴雨中，而只会体现在一声轻轻的叹息中。