肖斯塔科维奇 - 升F小调第7弦乐四重奏 Op.108

Shostakovich: String Quartet No. 7, Op.108

简介 Introduction

1960年有两首四重奏诞生－－短小的第七号和重要的第八号。第七号四重奏，尽管不长，但却是肖斯塔科维奇最具个人化的作品。题献给他妻子的这首作品有一种十分惊人的风景化效果。在激情和张力间游移，赋格方式的笔划体现出分明的层次感。很好表现出第三乐章积极动力的短乐句，从乐章演奏了约一分钟后开始，奇妙刻画出的狂乱和音以及那些不和谐音，直至阴暗华尔兹主题出现。拨奏段落从金属般的明亮过渡到深沉的天鹅绒般的黯淡。

很多大艺术家都有所谓的“晚期风格”，肖斯塔科维奇是个典型，写于1960年三月的《第七四重奏》标志着作曲家进入孤寂、晦暗的晚期。可以做一个对比，作曲家公开展示的官方作品编制庞大，陈词滥调，而弦乐四重奏则完全与之分道扬镳，用最精简的体裁，寄托心言，同时也带有强烈的实验色彩。

《第七四重奏》就是很私密的悼亡曲。作曲家的妻子尼娜在1954年去世，第二次婚姻不太成功。1960年正逢尼娜的五十冥诞，这首四重奏就是题献给亡妻的。《第七四重奏》是所有十五首四重奏里写得最精简的，三个乐章只有十一分钟左右。前两个乐章不超过四分钟。最后一个乐章长一些，但细分起来，其实里面包含了两个完全不同的段落，简直可以分为两个乐章。因为作曲家在其中运用了一个全新的素材，一个小快板的圆舞曲，其实是二十多年前写的歌剧《姆琴斯克县的麦克白夫人》中的爱情主题，当初那是献给尼娜的。作曲家用这个特异手法来悼念亡妻。第二乐章慢板中，作曲家首次在四重奏里运用了滑音，带来一种奇异荒诞的效果。整个作品充满着疏离、孤独感，最后，在那个怀想往昔爱情的圆舞曲主题中稍稍得到一丝宽慰。