从三个价值最大化开始来构建艺术管理学学科基础理论

各位同仁，

在4年前本人针对艺术管理行业工作规律而提炼出的艺术管理学科基础理论—“三个价值最大化”开始到今天，又要与大家分享是对我这个学科理论构建与提炼的再思考与认识。

它们是：

一、艺术管理，是“服务”于艺术的工作，不是“管理”艺术的工作。

二、艺术管理者不是艺术表演的传播者，而是赋予艺术“内涵”的思想者。

三、艺术管理者应成为当今社会中的艺术传播方向的“引导者”。

通常我们所认知的管理工作的组成结构是分为1、管理者2、被管理的对象(人/物)3、所使用的管理手段4、被管理所产生的结果，显而易见的是，艺术管理工作，作为管理行业中的一种职能管理工作，它所组成的工作结构当然也是管理者—管理对象—管理手段—管理结果。管理工作的主体而必须是管理者为中心，所有的管理手段，管理目标当然是以体现管理者的思想为中心而进行实施，无论是适合被管理的对象还是不适合，因为在这样的管理工作的中心是管理者。

但是艺术管理工作与我们社会生活中的“物业管理、治安管理、城市管理、交通管理、卫生管理”等等是完全一样的工作形式与工作内涵吗?我个人认为它与“服务行业”工作性质是有相同或相似之处的，如都是以提供服务予被服务的对象，如餐饮行业等，所有使用的管理手段都是以“顾客”为中心来进行实施的。如果我们大家认可这样理论判断，因此艺术管理工作的主体决不因该是管理者单一主体的形式出现，艺术管理工作的使用手段也决不应该是管理者一相情愿的思维方式而进行体现，回想起在艺术界有多少“故事”可以说明一个领导需要即懂艺术又懂管理的可贵性，也可以总结有多少艺术团体是因为管理者与艺术家之间的矛盾产生的原由。我认为，当今的艺术管理工作的主体应当是“艺术”-表演者，创作者，来构成主体，或是与艺术管理者共同构建主体来呈现艺术管理工作。而管理者与相应使用管理手段应为作为“服务者与服务性质的手段”来服务与艺术自身发展过程所形成的各种需求。 因此如果我们以这样的工作形态来做一个对比的话，我们就很容易看到，艺术管理与普通的管理的共性与差异性的巨大区别了，从而使我们联想到艺术管理工作的核心价值观就是管理者使用其服务性质的管理手段来1)体现艺术的价值2)体现艺术之社会价值3)体现艺术之市场价值。这三个价值既是围绕着艺术来体现，同时也体现了管理者的思想价值。

二、艺术管理者不是艺术表演的传播者，而是赋予艺术内涵的思想者。

今天来到这里参会的大家都是来自不同背景的艺术理论的传授者，有的来自音乐学，也有的来自基础学科，或是表演学科。但是我们大家都记得当我们学习音乐史、艺术史的时候，我们没有太多印象来记得为什么那么多被称之为的“伟大音乐家”所创作出的“伟大的音乐作品”的原由是什么??他们或许是为了抒发与满足自身的情感需求，也有可能为了追求某一位姑娘的青睐而即兴创作的。但是作为今天在传授艺术管理学基础理论的课堂上，尤其在教授“艺术策划”理论中，能够给予学子们这样的启示是非常重要的基础理论之一。在今天五彩缤纷，又充满危机与挑战的世界里，作为一个“艺术管理者”， “一个艺术管理理论的传授者”，我们的思维方式与思想内涵不能比艺术创作者的思维更为简单，而是要充满人文，社会，政治，经济等多方面的思考与探索。我们应当鼓励我们的学生努力朝着能够赋予“艺术作品”跟深层次的社会、人文内涵而努力，能够把艺术作品与社会发展与需求连接在一起的思维功能。

三.艺术管理者应成为当今社会中的艺术传播方向的引导者。

今天的艺术世界中的声音已经是多彩繁杂的状态中了，生活在这个世界中人也许有幸可以有时间与精力聆听多彩繁杂的任何声音，但是这样的聆听即辨别不请，记忆不住，也留不下任何痕迹。但是作为艺术管理工作与学科基础理论的构建，我们应当鼓励我们的学子应当清楚地意识到他们应当成为这种或是某种声音艺术，形体艺术，视觉艺术传播导向的引导者，我们可以古典音乐出现以后，爵士乐，流行音乐，摇滚音乐，电子音乐出现后，如果没有音乐传播方向的引导者， 没有推广者的出现，它们怎能如此之快融入并使这个社会一定层次人群的接受，同样的道理，今天的从“新音乐”到“古典音乐”，从传统的艺术表现形式，到新媒体，多媒体融合的艺术表现形式，如果没有艺术管理者的引导，是多么不可想象与无奈的一种状态?

老师们，艺术管理学学科在中国的艺术教育层次的发展已经有不短的时间，在我们传授一些传统管理技巧理论知识的同时，我期待更多的同仁可以更多地从实际工作中提炼与总结这个学科的基础理论，让我们的学子在学习中不仅熟练掌握一些基础管理技术手段，同时在学科基础理论的宏观世界中也多有体会。这样我们才能更好地培养具有中国特色的艺术管理人才与构建中国特色艺术管理学学科。

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