作曲家陈乐昌：流淌在心中的旋律

　　作曲家陈乐昌，现为天津音乐学院作曲系教授、硕士生导师、中国音乐家协会会员、民盟天津音乐学院支部副主委、民盟市委委员、文化委员会副主任。兼任多职的他可谓从忙中来，又往忙中去。

笔者应约前往天津音乐学院已是下午三点。推开陈先生办公室，几平方米大的小屋挤满了一堆学生，他们正在为参加德国“黑森州”的参赛作品忙得不亦乐乎。(该比赛由德国西门子公司为欢庆北京奥运、宣传中国音乐而举办)。陈先生或审阅学生的作品，或帮助学生联系指导老师，或要求学生弹唱曲谱，或给作品不完善的学生提出修改意见。直到学生们陆续离去，笔者才得以与陈先生交谈。

小荷尖角初露峥嵘

陈先生生于1949年，从小进入天津音乐学院(附小)学习小提琴专业。11岁那年，他把合唱所用的简谱改写成了三声部的五线谱，得到了老师和同学的赞许。上初二时，他又把冼星海的《二月里来》与另一部民歌作品相结合，改写成小提琴作品题名为《二月》，被学校当成教材使用。在天津音乐学院(附中)学习期间，他还曾为高年级的同学创作毕业作品。对于创作，陈先生有一种特殊的情怀，总想把内心地感受用音乐表达出来。为了作曲，他舍弃了很多可以贪玩的时间，小小年纪有时甚至达到废寝忘食的地步，而这种内心的冲动在他人生漫长的创作生涯中仅仅才开始。

1969年附中刚毕业，他便进入天津市京剧团(现天津京剧院)管弦乐队，担任乐队演奏员和指挥、作曲.。乐队的生活不仅大大加深和提高了陈先生的音乐修养，而且也为他今后的创作道路增添了不可抹去的一笔。或许从小的爱好会影响着人的一生，人也会因为内心的热爱一直执著于美好的理想。酷爱作曲的陈先生于1978年考入天津音乐学院作曲系作曲专业，师从廖胜京教授学作曲，师从丘天龙、林青教授学指挥。在校期间，他受到系统的作曲训练，打下了扎实的作曲技术基础。大学毕业后进入天津乐团(现天津交响乐团)任演奏员、指挥、作曲。1991年陈先生调入天津音乐学院作曲系，担任配器、曲式、音乐名作和作曲主科教学，并且留校至今。1998-2001年兼任天津音乐学院青年交响乐团和天津大学北洋交响乐队指挥。多年的演奏、指挥经历，为陈先生的创作和教学提供了宝贵的经验。

乐此不疲痴迷艺术

作为作曲家，陈先生不断地接触民间音乐，广泛地阅读经典作品的总谱和聆听音乐家的演奏。他不仅十分重视严谨洗炼的艺术技巧和音乐语言，而且始终努力学习民族民间音乐，坚持去民间采风，与民间音乐家交流切磋。陈先生的创作灵感与从小“泡”在乐队里息息相关。(曾多年就职于天津京剧院和天津交响乐团)他深有体会的是，之所以现在的很多学生都对创作乐队作品而发愁，是因为他们没有跟乐队有过太多的亲密接触。但对于陈先生而言，乐队的生活让他捕捉到许多新的灵感，他把所获得的信息都储存在脑海里，久而久之在他的头脑里便形成了一种“化学反应”，逐渐转变成带有自身印迹的美妙音符。所以他在创作独奏、四重奏、室内乐、管弦乐等不同体裁的作品时，储存在头脑里的大量音乐就自然而然地流淌出来。

陈先生认为，作曲的起步必须从音乐声中开始。真正的艺术创造，还有待在坐满听众的音乐厅中去展示。靠在纸面上学习某种作曲技术，创作出来的作品往往不具有可听性。作曲家只有生活在“活”的音乐环境中，才会对音响有浓厚的感受，才能创作出真正好的作品。正如黄安轮、谭盾等大师的音乐如此吸引人，与他们在乐队中的生活是密切相关的。

　　作曲家陈乐昌，现为天津音乐学院作曲系教授、硕士生导师、中国音乐家协会会员、民盟天津音乐学院支部副主委、民盟市委委员、文化委员会副主任。兼任多职的他可谓从忙中来，又往忙中去。

笔者应约前往天津音乐学院已是下午三点。推开陈先生办公室，几平方米大的小屋挤满了一堆学生，他们正在为参加德国“黑森州”的参赛作品忙得不亦乐乎。(该比赛由德国西门子公司为欢庆北京奥运、宣传中国音乐而举办)。陈先生或审阅学生的作品，或帮助学生联系指导老师，或要求学生弹唱曲谱，或给作品不完善的学生提出修改意见。直到学生们陆续离去，笔者才得以与陈先生交谈。

小荷尖角初露峥嵘

陈先生生于1949年，从小进入天津音乐学院(附小)学习小提琴专业。11岁那年，他把合唱所用的简谱改写成了三声部的五线谱，得到了老师和同学的赞许。上初二时，他又把冼星海的《二月里来》与另一部民歌作品相结合，改写成小提琴作品题名为《二月》，被学校当成教材使用。在天津音乐学院(附中)学习期间，他还曾为高年级的同学创作毕业作品。对于创作，陈先生有一种特殊的情怀，总想把内心地感受用音乐表达出来。为了作曲，他舍弃了很多可以贪玩的时间，小小年纪有时甚至达到废寝忘食的地步，而这种内心的冲动在他人生漫长的创作生涯中仅仅才开始。

1969年附中刚毕业，他便进入天津市京剧团(现天津京剧院)管弦乐队，担任乐队演奏员和指挥、作曲.。乐队的生活不仅大大加深和提高了陈先生的音乐修养，而且也为他今后的创作道路增添了不可抹去的一笔。或许从小的爱好会影响着人的一生，人也会因为内心的热爱一直执著于美好的理想。酷爱作曲的陈先生于1978年考入天津音乐学院作曲系作曲专业，师从廖胜京教授学作曲，师从丘天龙、林青教授学指挥。在校期间，他受到系统的作曲训练，打下了扎实的作曲技术基础。大学毕业后进入天津乐团(现天津交响乐团)任演奏员、指挥、作曲。1991年陈先生调入天津音乐学院作曲系，担任配器、曲式、音乐名作和作曲主科教学，并且留校至今。1998-2001年兼任天津音乐学院青年交响乐团和天津大学北洋交响乐队指挥。多年的演奏、指挥经历，为陈先生的创作和教学提供了宝贵的经验。#p#分页标题#e#

乐此不疲痴迷艺术

作为作曲家，陈先生不断地接触民间音乐，广泛地阅读经典作品的总谱和聆听音乐家的演奏。他不仅十分重视严谨洗炼的艺术技巧和音乐语言，而且始终努力学习民族民间音乐，坚持去民间采风，与民间音乐家交流切磋。陈先生的创作灵感与从小“泡”在乐队里息息相关。(曾多年就职于天津京剧院和天津交响乐团)他深有体会的是，之所以现在的很多学生都对创作乐队作品而发愁，是因为他们没有跟乐队有过太多的亲密接触。但对于陈先生而言，乐队的生活让他捕捉到许多新的灵感，他把所获得的信息都储存在脑海里，久而久之在他的头脑里便形成了一种“化学反应”，逐渐转变成带有自身印迹的美妙音符。所以他在创作独奏、四重奏、室内乐、管弦乐等不同体裁的作品时，储存在头脑里的大量音乐就自然而然地流淌出来。

陈先生认为，作曲的起步必须从音乐声中开始。真正的艺术创造，还有待在坐满听众的音乐厅中去展示。靠在纸面上学习某种作曲技术，创作出来的作品往往不具有可听性。作曲家只有生活在“活”的音乐环境中，才会对音响有浓厚的感受，才能创作出真正好的作品。正如黄安轮、谭盾等大师的音乐如此吸引人，与他们在乐队中的生活是密切相关的。