刘文金：用音乐向孔子致敬

本报记者 郭利民 逄春阶

“无言歌”与“经典句”

年逾七旬的刘文金是位高产优质的作曲家。他曾任中央民族乐团团长、艺术总监、中国歌剧舞剧院院长、艺术指导，如今依然保持着旺盛的创作力，《尼山圣 诞曲》《孔子颂》就是最好的证明。作为首届尼山世界文明论坛的独创音乐，《尼山圣诞曲》已成为赞颂孔子诞生地尼山的第一首东方“圣诞曲”。乐曲气势庄重， 风格别致。“尼山论坛组委会的负责同志首先提出了在开幕式上要有自己的音乐的想法，希望我来作曲。歌颂孔子，高山仰止啊，太难太难了，尽管很难，但我还是 答应下来。我对孔子的崇敬和赞美，无以言表，所以在‘圣诞曲’中，采用了无言歌的形式。真正体现大美不言的理念。 ” 谈起创作思路，刘文金开门见山。不足8分钟的曲子，采用了中国古典传统音乐中多段体的结构形式，分“神圣的钟声”、“细雨绵绵”、“天上彩虹”、“尼山在 呼唤”、“欢庆与赞美”、“祭祀的钟声”等段落，生动描绘了孔子诞生为大千世界和人类带来的福音与震撼。

刘文金说，赞美孔子，就是要赞美孔子的伟大思想，最好的方式是用他说的名句，那些名句是他超人智慧的凝聚。《孔子颂》用了自由奏鸣曲式同复三部曲式 的混合结构，“序曲”主题，刚健有力，气势宏伟；“呈示部”的主部主题，咏叹着“有朋自远方来，不亦乐乎”和“四海之内皆兄弟也”的名句；“ 副部”主题，除了重复主部的名句外，又增加了“己所不欲，勿施于人”的名句；“展开部”以快板的节奏过渡到F 调，然后以轻松的旋律连接到新的咏叹：“德不孤，必有邻”与“礼之用，和为贵”反复咏唱，再由“连接部”过渡到“再现部”的主题，进入乐队与合唱的交响呼 应，咏唱着“有朋自远方来，不亦乐乎”和“四海之内皆兄弟也”进入尾声高潮。

“碰撞”与“回响”

“要用心去贴近孔子，比如他编辑《诗经》，划分‘风、雅、颂’，这都跟音乐有关啊。为了创作，我专门拿出来仔细研读。”刘文金说。今年9月，由文化 部、教育部、联合国教科文组织全委会以及山东省政府在联合国教科文组织总部所在地巴黎共同举办的“孔子文化周”上，艺术家表演了大型孔子乐舞，其中的《关 雎》 和《 伐檀》 两只曲子就是由刘文金先生专门创作的，演出后反响很好。创作《尼山圣诞曲》《孔子颂》刘文金用了四个月的时间，先后两次到曲阜“三孔”和尼山考察，了解到 这样一个传说：孔子诞生在绵绵细雨笼罩的尼山夫子洞。这让他一下子找到了“圣诞曲”的切入点，于是，在曲子中用筝和弦表达的钟声，呈现出一种神圣和壮阔， 然后用箜篌表达的流水声，营造出细雨绵绵的意境，之后，就是天出彩虹……“创作的过程是我与遥远的圣人心灵对话和碰撞的过程。我从很小就接触《论语》，为 了创作，我又翻看多遍，每次翻阅都被穿越时空的圣人智慧所感染，可以说，作品是心灵碰撞的回响。”

记者在聆听《孔子颂》的音乐时，听到许多既熟悉又新鲜的旋律，刘文金解释说，曲子糅合了齐鲁大地上的音乐特征。“我对鲁西南的吹打乐，山东梆子、莱 芜梆子、五音戏等都很熟悉，创作时，这些元素经常在我脑中回荡，它们给了我灵感，形成自己的音乐语言，让《孔子颂》根植齐鲁大地。”

“前四个月是酝酿，真正动笔是 9月初，只要把素材吃透了，自己的音乐语言形成了，写起来就很快。我当时有个基本的原则，就是写圣诞曲和孔子颂，基调不能写成祭祀孔子，而是民间的富有齐鲁大地色彩的布衣孔子，要给人以亲切感。这次写得非常顺利。”刘文金说。

掌声与欣悦

两首曲目演奏结束，全场起立，长时间报以热烈的掌声。刘文金对记者说，在首届尼山世界文明论坛上指挥演奏我的曲子，我感到莫大的荣幸。孔子的生命力应该不在庙堂，而在民间，他是在人民中间永生，所以音乐应该让普通人听得懂，感悟得到，而不仅仅是音乐圈里人在欣赏。

刘文金对合作者山东歌舞剧院民族乐团和山东省老年大学合唱团给予高度评价。参加演出的山东歌舞剧院民族乐团团员最大的 59 岁，最小的 22岁，显示出山东民族乐团的整体实力。山东歌舞剧院民族乐团指挥马海龙对记者说，排练用了20多天，刘先生的曲子可以说有辉煌的气势，有悠长的韵味。 刘文金说，山东文化底蕴深厚，民乐题材多，有孔子、孟子、荀子等那么多的文化名人，可以说是挖掘不尽的文化富矿。山东的民族音乐人才在全国也有自己的位 次。从这个意义上说，完全有基础组建独立的山东民族乐团。

谈到那么多的掌声，刘文金说：“掌声不仅仅是给我和乐团及合唱团的，更是献给伟大的孔子的，我们一起用音乐向孔子致敬！”

四句话与《泰山魂》

让刘文金先生高兴的，还有他为歌颂泰山而创作的《泰山魂》。2006年6月中旬，我省举办首届文博会，邀请刘文金先生创作主题曲，最好以泰山为讴歌 对象。刘文金先生呕心沥血，以泰山精神为蓝本创作出大型民族管弦乐曲《泰山魂》。这场由刘文金亲自指挥、山东歌舞剧院民族乐团激情演奏的音乐会，在山东剧 院连演三场，场场爆满。

谈到《泰山魂》的创作，刘文金说，登山则情满于山，泰山的雄浑壮丽、鬼斧神工，令他叹为观止。2004年登上泰山，他挥笔写下四句话:“惊天地造 化，叹仙律神韵；随千古参拜，寻梦幻人文”。没想到，当年随手写下的感想，竟成了创作《泰山魂》序曲的灵感来源。当文博会组委会找到刘文金，请其创作节目 时，刘文金顿时想起了曾深深打动他的、山东人民精神的象征——泰山。这不正是民族音乐极好的表现题材么?于是，《泰山魂》诞生了。它的序曲紧紧抓住“惊、 叹、随、寻”四个字，将泰山的磅礴气势和千万年历史沉淀的神韵，用民族器乐表现得淋漓尽致。刘文金说，《泰山魂》吸收了吕剧、莱芜梆子、五音戏等山东民间 音乐元素，除了表现泰山的雄奇，还展现了作曲家想象中史前大地涌动造就泰山时那种山崩地裂的震撼，展示了泰山雄伟壮观的日出幻景，讴歌了山东人民勤劳、热 情、智慧、勇敢的精神风貌。

两个故乡给我灵感

祖籍河南安阳县的刘文金，谈到故乡，充满了无限深情，他感慨地说:“一方水土养一方人，家乡浓郁的文化气息深深影响了我。老家大寒屯，居然流行着 ‘乐腔’和‘高调’两个剧种，逢年过节时，跑旱船、舞狮子、放焰火、荡秋千以及民间艺人的说唱表演等十分热闹……”刘文金幼小的心灵早早受到音乐的熏陶。 小小年纪就能演奏笛子、二胡、月琴、口琴、风琴、手风琴等多种乐器。

1956年刘文金以优异的成绩考入了中央音乐学院。身在千里之外的北京，他十分思念家乡、眷恋故土。每次给家中写信，他总要请母亲向邻 里乡亲们问好，每次寒暑假都要回家探望先辈们，村民们也纷纷到他家好奇地问这问那。他被浓浓的乡情所感动，决心以饱满的激情，用刚学到的作曲基本理论和技 能，讴歌新社会，赞美家乡发生的变化。于是，22岁的他大胆地将民族乐器二胡同西洋乐器钢琴相结合，精心创作了《豫北叙事曲》。1959年，《豫北叙事 曲》在北京首演，引起音乐界的特别关注。1962年，该作品亮相广州“羊城音乐花会”，1963年在“上海之春”二胡比赛中被评为优秀作品，从此风行海内 外。1993 年，《豫北叙事曲》又被评为“二十世纪华人音乐经典”，是 1949年以来唯一被选入的二胡作品。

刘文金说：“如果说，河南是我的故乡，那么山东则是我的第二故乡。每次到山东，都给我创作灵感。我的好朋友乔羽是山东人，他曾经故意说‘山东就是一 山一水一圣人，没什么好骄傲的’。我回答他说，一山一水一圣人那还了得啊！山东该有的都有了！在我脑海里矗立着泰山、孔子，流淌着黄河，能为他们做点什 么，不是最幸福的事情吗？”

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