贝多芬 - 芭蕾舞剧《普罗米修斯的生民》Op.43

Beethoven: Die Geschöpfe des Prometheus, Op.43

简介 Introduction

普罗米修斯的生民，又译“普罗米修斯的创造”，Die Geschöpfe des Prometheus, Op.43，芭蕾舞剧，贝多芬作于1801年，同年3月28日在维也纳宫廷剧院首演。本剧的序曲在后世较为著名。

背景

普罗米修斯（Prometheus）是希腊神话中的神。他不顾奥林匹斯山上众神的禁令，偷盗天上的火种给人间，由此给人间带来了温暖、光明和启示。他的举动触怒了众神之王宙斯。宙斯将他锁在奥林匹斯山的悬崖上，让饿鹰撕开他的胸膛啄食肝脏。同时宙斯给他的肝脏一种功能，即被啄掉后能马上重生。这种刑罚就是中国古人所说的“求生不得，求死不能”。宙斯要普罗米修斯永远承受这种巨大的肉体痛苦，以作为对他“盗火”的惩罚。

普罗米修斯是传说中“为人类幸福而不惜献身”的典型。他无畏的举动鼓舞了许多人的勇气，也触发了不少艺术家的灵感，贝多芬就是其中之一。贝多芬的生平和音乐创作，俨然就是人世间的普罗米修斯——他用音乐给人类带来温暖与抚慰、热情与信心，他的音乐成为人类精神世界的永恒主题之一，但他的生活却贫困交加，疾病缠身，终身未娶。让这样一位作曲家来谱写关于普罗米修斯的音乐，是再合适不过了。

1800年，贝多芬应邀为一部“英雄和寓言性的舞剧”《普罗米修斯的生民》谱写音乐。贝多芬感到十分高兴，因为在此之前他还没有写过戏剧舞台音乐作品。虽然贝多芬对于舞剧中存在的一些问题表示不满，比如没有着重表现普罗米修斯的叛逆性格，英雄气概，以及为人类行善所忍受的痛苦，但他还是满腔热情地为它谱写了十六段音乐。其中最后的一段是变奏曲，其主题贝多芬后来用在三年后创作的《第三交响曲“英雄”》的末乐章中。

这里要介绍的是其中的序曲。

赏析

乐曲采用省略展开部的奏鸣曲式。引子部分：C大调，3/4拍子，柔板，歌唱性的主题象征人类的诞生；主要部分为充满活力的快板，C大调，2/2拍子，主部主题带有无穷动的特点，表现了造人时的紧张、忙碌的情景。副部主题为G大凋，2/2拍子，音调悠长柔和与主部主题形成对比。全曲演奏时间约5分20秒钟。

乐曲是C大调，前面有个庄严的慢板引子，在四小节强有力的和弦后由木管乐器和小提琴演奏一段优美的旋律。引子过后乐曲转到2/2拍，小快板，小提琴演奏紧张的曲调，描绘普罗米修斯盗火。之后两支长笛用三度音演奏出一段动人的曲调，描绘出火种给人间带来了光明和幸福。然后第一和第二小提琴用八度音演奏带附点的曲调，比喻欢快的舞蹈。它们进行了发展接再现部，又出现小提琴演奏表现普罗米修斯盗火时那急促紧张的旋律和长笛演奏的表现人类欢乐的旋律。最后以强有力的和弦庄严的结束全曲。预示对普罗米修斯的赞颂。

作品分析

序曲是奏鸣曲式，但省略了发展部。

音乐的开头是庄严的引子。它的气息深沉悠长，旋律充满健康的活力，配器富于变化。这短短的几小节引子塑造出了普罗米修斯的正面形象，同时又和后来充满动力性的主部主题形成对比。

（4段01分18秒）开始的主部主题，是小提琴轻轻奏出的一支由动力很强的短小动机组成的音乐。这个主题后来得到了整个乐队的支持和响应。

（4段01分45秒）的副部主题活泼轻快，由木管乐器演奏。这个主题后来结合了主部主题的音乐，获得了充分的发展。因此，它几乎也可以看作是奏鸣曲式的展开部。

（4段02分55秒）贝多芬使用了一些近关系的转调，将从前的音乐重新反复，这就是奏鸣曲式的再现部。最后音乐结束在极为辉煌的尾声中。

这部作品的音乐形象鲜明统一，没有大型乐曲那样复杂的内容。它既保持着古典主义舞剧那种轻快、光亮和活力，又带有贝多芬音乐鲜明的特性。因此这部作品称得上是典型的贝多芬管弦乐小品。