霍夫哈奈斯 - 第6交响曲「天国之门」Op.173

Hovhaness: Symphony No. 6 "Celestial Gate", Op. 173

简介 Introduction

《第6号交响曲》，作品173，是美籍亚美尼亚作曲家霍夫哈奈斯的交响乐作品，标题称为“天国之门”（Celestial Gate），创作于1959年，并于1960年出版。作品是受商人兼慈善家爱德华·斑杰文（Edward Bernard Benjamin，1897-1980）所委托。斑杰文出身于新奥尔良，一直对当地的文化艺术推动工作不遗余力，并多次以赞助人身份，委约不同的作曲家为新奥尔良交响乐团（现时经重组后，改称为路易斯安那管弦乐团）撰写作品。霍夫哈奈斯及后亦创作了《第11号交响曲》作为乐团成立25周年时的委约作品。

背景

1959年，霍夫哈奈斯正于印度游历，在一封寄往亚美利亚Hairenik周报的来信中，他提及到刚刚完成了第6号及第7号交响曲。乐曲的灵感源自他的一位画家朋友乔望努（Hermon di Giovanno）所画的一幅作品“天国之门”，这幅作品在霍夫哈奈斯在世时一直都在他的住所内。同时他亦称乔望努不但是他的好友，也是他的心灵启蒙者，让他对自身的亚美尼亚文化根源，以及后来对东方思想文化有深入的认识。“天国之门”所代表的，正正就是一种融合了不同文化精髓所衍生出来的境界。

结构

乐曲为单乐章结构，并可再细分为多个部分。

• 引子及第1部分

开头部分的速度为行板，在中、低音的弦乐器的拨弦及持续长音中，巴松管先带出了引子，一连串由弦乐所奏的和弦组成各小段之间的间场，及后单簧管吹奏出第1个主题，中提琴则作出相应的对位伴奏；过场后双簧管重新吹奏第1个主题，但减省了开头的8小节；再过场后，速度稍为加快，由第1小提琴主导主题旋律，但主题却被拆散为多个小片段，这些小片段以重复、改变节奏、移位等写作技巧穿插在其中，木管乐器则间中以齐奏突出重要旋律片段；最后一次速度回复至原速，并只由再细分为四部的第1小提琴重新拉奏出完整的主题旋律，随即进入过场部分。

• 过场

再可细分为两部分：第1部分为霍夫哈奈斯常用的7/4节奏，以竖琴急促的琶音及低音提琴的分部拨弦衬托下，中提琴（巴松管在其中一次加入齐奏）拉奏出如圣咏般的3+4拍乐句；第2部分则为弦乐器的“自由演奏”乐段－同样亦是霍夫哈奈斯惯用的写作手法：乐手根据乐谱上所列写的音群，各自以自己的速度拉奏及重复，并按照音量变化营造所需效果。两部分互相交替出现。

• 第1部分再现
• 第2部分
• 过场
• 第3部分

乐队编制

乐谱上标示本曲以一个较小型的乐队规模去演奏，所需的乐手数目和室乐团相约。管乐手只需6名，另加2名敲搫乐手，其余为常规五部弦乐。但以乐曲的铺排上，弦乐器明显地主导了整首作品，其他乐器相对地只是在合适的时候作为陪衬角色而已。

• 木管乐器：长笛、双簧管、单簧管、巴松管
• 铜管乐器：圆号、小号
• 敲击乐器（2位）：定音鼓、管钟
• 弦乐器：第1小提琴、第2小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴