帕莱斯特里那 - 马塞勒斯教皇弥撒

Palestrina: Missa Papae Marcelli

简介 Introduction

作于1567年的《马塞勒斯教皇弥撒》（又译马切利教皇弥撒曲）被认为是帕莱斯特里纳的代表作品。当特伦托会议强行规定一种让歌词能被容易地理解的音乐风格时，传说帕莱斯特里纳所作风格简单的《玛撒利斯教皇弥撒》使教堂的复调音乐免于被禁。

在普通弥撒中演唱的弥撒依次为：1、“慈悲经”（Kyrie）；2、“荣耀经”（Gloria）；3、“信经”（Credo）；4、“圣哉经”（Sanctus）；5、“羔羊经”（Agnus dei）。

《马塞勒斯教皇弥撒》采用六声部无伴奏合唱的形式写成, 其中均衡的音乐思想和纯净清晰的对位 织体达到了完美的融合, 语言具有虔诚、馨香的温柔、 天使般的纯洁。帕勒斯特里那在音乐中去掉了一切影 响作品清晰的手法, 音乐中那些重要的经文被反复歌唱以强调和达到明晰, 他采用“线形对位” 的复调写作手法, 歌词在不同声部得到了不断重复, 经文的意 义被表现的鲜明而突出。 

乐章

第一乐章: 慈悲经( Kyrie)

用三段式的结构写 第一段一开始,各个声部相继以近似卡农式的手 法唱出“上主, 求你垂怜”, 音乐旋律和歌词结合的非 常紧凑, 歌词的音节没有很长的拖腔, 听起来非常清 晰。拉丁文歌词在同一声部和不同声部得到不断的重 经文的意义得到了重要表现。在第二段音乐中,“基督”( Christe) 一词总是被置于较高的音上, 旋律以 下行发展为主, 象征出上帝至高至上的地位。

第三段的末尾,音乐的织体逐渐达到了最紧密的 状态, 六个声部全部以“线形对位”的方式唱出歌词, 形成一种略带激昂的音乐表现, 透出明朗而坚定的情 绪。最终这一乐章结束在自然的主三和弦上, 表现出 明亮的色彩。在整个慈悲经中, 虽然音乐一直是虔敬 和清晰的表现, 对上帝至高无上的地位表现得很充 然而并没有因为肯定上帝伟大的力量而使“人”显得非常卑微和柔弱可怜, 音乐中丝毫没有表露出这种 情绪, 相反在这段感情内在的音乐中, 却掩藏不住地 对人的力量的肯定。

第二乐章: 荣耀经 ( Gloria in excelsis Deo)

这个 乐章是对上帝光荣的赞颂, 采用突出纵向张力的和声 化合唱织体和以横向线条发展为主的复调织体相结 合的手法写成, 造成一种庄严和宏伟的气势。凡是出现“Domine”（上主）一词的地方,帕勒斯特里那总是 采用突出纵向张力式的主调合唱织体, 来渲染对上帝 伟大力量的赞颂。

在中间一段“Qui tollis peccata mundi……”( 音乐表现出一种非常虔诚的情绪, 充分营造出对上帝真诚的祈求和感恩 之情。最后转为对耶稣光荣的赞颂。整个乐章就是一 曲带有神性色彩的伟大颂歌, 是对光荣和伟大的庄严赞颂。 

第三乐章: 信经（Credo in unum Deum)

通过音阶式的上行和下行造成一种弧形的旋律线, 上行旋律 中的渐强不言而喻地表现出对造物主最崇高的赞颂。际上这种赞颂已经超出了宗教意义上的表达,上帝在这里是一个创造有序世界规律的象征。在文艺 复兴时期, 人们开始对自然、对宇宙、对人自身有所关 注和思考, 他们这种对世界和人自身本原性的关注, 也是人文主义精神的特点。 

第四乐章:  圣哉经（Sanctus）

第一个 Sanctus 在主调性的合唱织体上唱出,在一片柔和空旷的和声陪衬上, 细腻柔和的旋律飘然而出, 映射出一片圣洁的光芒。

接下来的几次“Sanctus”用横向的线形对位方法写成, 交错的旋律安排, 造成一种较复杂的形式, 感到圣洁的光芒得到进一步扩散和展开。在欢呼歌颂“你的光荣充满大地”( Pleni sunt coeli et terra gloria tua) 这一段音乐中, 用铺展性的旋律, 各个声部形成 绵延不断的效果, 表现出那种耶稣的光芒笼罩了整个 大地的一种情景。这何尝不是对人间最真诚、最纯洁、 最神圣精神的理解和表现, 帕勒斯特里那用他所理解 的宗教形式表现了出来。

第五乐章 羔羊经（Agnus dei）

全部采用了突出交响声部间横向发展的旋律构成的复调合唱织体,平静、 舒缓的音乐表现出一种特别内省而纯净的情绪, 绵延起伏的合唱中, 深切地体会到对天主无法言表的感情氛围。