中国音乐正在加速向外拓展

陈其钢的双簧管协奏曲《道情》借鉴中国传统乐器唢呐的演奏技巧，是一首难度极高、充满挑战性的作品。但它好似为王亮量身定做，尽展这位26岁就入主纽约爱乐终身双簧管首席的演奏才能。

近几年国内交响乐团频繁出访，宣传口号上“打入主流文化社会”的呼声渐强。但“主流社会”或称“主流文化”究竟是什么概念？是不是中国的交响乐团体在异邦土地上演出，就算中国文化走出去了？怎么看很多时候台下依然是黑头发黄皮肤的观众占主体？怎么看越来越多的国内乐团走进“金色大厅”，镀金之后却令“金色大厅”含金量日益降低？

在中国文化走出去的旅程当中，中国音乐人首当其冲，始终走在前列，从个体到团体都如是。80年代改革开放的春风吹醒了中国音乐界，一批音乐家率先赴欧美深造，逐渐在国际舞台上占有一席之地，大提琴家马友友、王健，歌唱家田浩江、黄英，作曲家谭盾、陈其钢等等，不胜枚举。他们往来于祖国与欧美之间，将国际上最新的音乐理念、作曲技法、表演风格反哺国内音乐舞台。

东西方文化的碰撞、交流与融合，日益影响国内的音乐创作和表演。以中国元素为主的音乐创作也逐渐登上西方舞台，比如2008年谭盾创作、美国大都会歌剧院上演的歌剧《秦始皇》。再比如很多中国当代作曲家的作品已是“墙外开花墙外香”——由国外团体委约并首演。这次青岛交响乐团赴美巡演带去的陈怡、叶小纲、陈其钢的作品莫不如此。（陈其钢的双簧管协奏曲《道情》应德意志室内爱乐乐团委托，创作于1995年，它引用了陕北民歌“三十里铺”，如今几乎成为欧洲现代双簧管教学的范本）。

随着财力增长和对文化交流的日益重视，中国交响乐军团——国交、爱乐及地方乐团乃至民族乐团相继踏上赴外征途。今年4月，北京交响乐团又将启程赴欧。

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