张国勇:“歌剧的发展离不开本土特色”

“8年前，我就有一个梦想——在中国举办第一个歌剧节。我当时乐观估计还需要10年，但现在在短短一年时间里，国家大剧院就把这件事做成了。”对于正在举行的国家大剧院首届“歌剧节”，上海歌剧院院长张国勇昨天上午在国家大剧院不无感慨。

5月22日-23日，由国家大剧院主办的世界著名歌剧院高峰会议暨歌剧论坛在京举行。与会院长在研讨中认为，歌剧的发展离不开本土特色，就中国而言，具有浓郁中国文化元素的歌剧显然有着更大的发展潜力。

东方早报记者 吴玉蓉 发自北京

世界歌剧论坛是国家大剧院首届“歌剧节”的一项重要内容，这样大范围高规格的国际性歌剧论坛在国内尚属首次。来自9个国家的11个外国歌剧院及机构参加了会议，其中包括美国大都会歌剧院，澳大利亚悉尼歌剧院、奥地利维也纳歌剧院、英国皇家歌剧院等，在国内则包括7所主力剧院及14家地方院团。国家大剧院院长陈平透露，作为中国规模最大的表演艺术机构，国家大剧院正着手筹建“国家大剧院歌剧艺术中心”，计划每年引进与制作五六部经典歌剧，运行每年一届为期4 个月的歌剧艺术节，致力于歌剧的创作和发展。

新加坡滨海艺术中心

不希望音乐厅

成西方歌剧的殿堂

与会的院长或艺术总监大多认为，歌剧的发展，离不开本土特色。欧洲歌剧院总监佩恩一方面希望把西方有趣的经典故事带到亚洲，另一方面他认为亚洲歌剧应该保持本土特色。

“中国版的《图兰朵》非常有自己的特色，从食品的对比就可以看出来。”5月22日刚刚在国家大剧院看完《图兰朵》的佩恩昨天说。

而新加坡滨海艺术中心总裁潘传顺表示，不希望他们自己的音乐厅成为西方古典歌剧的殿堂。他说，当代年轻人的价值观、审美观受西方影响很大，以致本土传统音乐成了异域之音，因此他们采取了很多措施，包括找到合适的表示方式，来展示本土文化。

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“每年访问我们中心的人有800多万，其中大多数是39岁以下的年轻人。”潘传顺说，中心经过六七年的发展，年轻人已经能够安静坐下来听音乐，并主动查阅相关的书籍。

他认为，保持自己的传统，是作为亚洲人的职责。“不仅仅是从西方借鉴和引用，我们希望能够表达出自己的声音。”

潘传顺还说，如果新加坡想请国外的剧团演《图兰朵》，一定首先考虑国家大剧院版的，而不是欧洲的《图兰朵》，因为彼此文化相同，对艺术的表达更容易理解。

　　德国巴伐利亚国家歌剧院

需要保持古老文化传统

“我们每年有300多场演出，200场是歌剧。”德国巴伐利亚国家歌剧院国际项目总监佛洛安·舒尔兹昨天介绍，他们歌剧院所有的演出都是原创。

德国巴伐利亚国家歌剧院的历史从1657年开始，在二战期间曾被摧毁，后又被民众集资重建。舒尔兹说，巴伐利亚国家歌剧院至今还保持着古老的手工艺传统，相对于欧洲其他国家，是保持得比较好的。

在回答早报记者提问时，他说，在欧洲社会里，要保持这些古老的文化传统是比较困难的。“现在没有演员穿古老的西服，但我们需要，我们一直保持着这种美感。”他说，现在能够制作这种传统手工艺衣服的机构不多了，他们只是为那些有钱人制作。

舒尔兹介绍，巴伐利亚国家歌剧院每年的费用在8000万欧元，其中4500万欧元来自巴伐利亚州政府，慕尼黑政府提供500万欧元的资金支持，另外还有2500万欧元来自于票房收入，还有很小一部分来自于私人赞助。

意大利帕尔玛皇家歌剧院

整个城市都是歌剧气氛

“威尔第歌剧节是我们最重要的歌剧节之一。”意大利帕尔玛皇家歌剧院艺术总监马乌罗·梅里说。

梅里介绍，这个歌剧节是为了纪念威尔第的，从1913年开始。从2007年起，他们把歌剧节挪到了10月1日- 10月28日，28天中上演了80场歌剧，全都是原创。之所以选择了28天，是因为威尔第创作的歌剧是27部，包括曼斯可第的，共有28个歌剧传世至今，歌剧节的每一天都在上演歌剧，在28日的时候选择上演威尔第所创作的最后一部歌剧。

“对于帕尔玛这个城市来说，威尔第歌剧节，就好像北京奥运会的重要作用性一样，整个城市，整个帕尔玛地区到处都是歌剧节的气氛。”梅里邀请会场的嘉宾前往帕尔玛亲身感受这个歌剧节的气氛。

澳大利亚悉尼歌剧院

每年游客750万

与其他歌剧院不同的是，悉尼歌剧院本身即是一个旅游地标。

“我们无论在白天还是晚上，都想把它变成有吸引力的旅游经典。”澳大利亚悉尼歌剧院总裁理查德·伊万斯昨天下午说，悉尼歌剧院是一个重要的旅游点，每年游客达到750万，这是他们收入的重要来源。

他说，当时市长想在悉尼湾建立一个有特色的歌剧院。在招标的过程当中收到了200多个不同的设计方案，最后这个设计方案引起了大家的兴趣，它能够和当地悉尼湾的景色有非常好的融合。

据介绍，悉尼歌剧院每年有15个新剧目，在2011年的时候将和中国国家大剧院展开合作创作。

上海歌剧院

创作不能和政绩挂钩

昨天，上海歌剧院院长张国勇对中国歌剧的现状进行了分析。

他介绍，中国能够长期坚持歌剧演出的城市寥寥无几。而巴伐利亚歌剧院一年能够演出200场歌剧，日内瓦人口40万，一年演出歌剧场次是80场。“上海去年创造的最高纪录是56场，从这个数据上面大家可以看到中国的歌剧现状。”他说，艺术创作一定有一个过程，而这个过程要允许失败。而目前，我国很多地方都把艺术创作和政绩挂钩，匆忙推出所谓的大制作，最后导致人财两空。

“不给时间，不允许失败，这是不尊重艺术发展的规律。”张国勇认为，中国歌剧的发展，第一需要职业化。对于中国从事歌剧事业的人员来说，职业化之路还非常长;第二要有严格的管理，歌剧艺术是一个群体艺术，成败与否和群体合作有很大关系，而这是中国歌剧院目前最最缺乏的一个部分。

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