美女大提琴家克莱恩 下一个杜普蕾？

每一位演奏埃尔加大协的大提琴家都生活在杰奎琳·杜普蕾的阴影下，英国大提琴家更是如此。EMI 认为，娜塔丽·克莱恩就是下一个杜普蕾。

娜塔丽·克莱恩（Natalie Clein）是继杰奎琳·杜普蕾1965 年的招牌唱片《埃尔加大提琴协奏曲》之后，第一位敢于录制同一曲目的英国女大提琴家。不管她愿不愿意，将她与那个悲剧传奇相比是实在是在所难免。

杜普蕾42 岁死于多发性硬化症，可谓英年早逝。埃尔加的《大提琴协奏曲》是一战之后所作的挽歌，杜普蕾的录音使之跻身全世界最受欢迎的英国音乐，销售超过200 万张。

克莱恩是个美女大提琴家，长头发，大眼睛，笑容甜美。EMI 的一位高层说，没错儿，她就是下一个杰奎琳·杜普蕾。娜塔丽想不当都不行。

每一位演奏埃尔加大协的大提琴家都生活在杜普蕾的阴影下，英国大提琴家更是如此。杜普蕾去世20 多年，多少人想继承她的衣钵——朱利安·劳埃德·韦伯（Julian Lloyd Webber）、拉斐尔·沃费许（Raphael Wallfisch）、史蒂芬·伊塞利斯（Steven Isserlis）、罗伯特·柯恩（Robert Cohen）、柯林·卡尔（Colin Carr）、亚历山大·贝利（AlexanderBaillie），然而他们都是男性，也没有几个攀到了顶峰。娜塔丽·克莱恩30出头，风华正茂，她是 40 中第一位女性“埃尔加派”，搞得唱片公司市场部的小伙子们发了疯一般为她拍大片，凸显其性感的一面。那些光鲜的广告和YouTube 上的影像片段，足以让艺术家困惑心烦。

“优秀的大提琴家等得起，”这是娜塔丽的座右铭。1994 年，她赢得BBC年度青年音乐家大奖，之后数年她去伦敦和维也纳潜心学习，直到她觉得时机成熟。即便如今，她也更愿意和朋友们一起演奏室内乐，而不是和著名管弦乐团演奏协奏曲。当EMI 邀请她录制埃尔加大协时，她知道这是在冒险与杜普蕾竞争，然而她也希望明智的听众能够辨别出二人明显的不同。事实上听众们做到了。

杜普蕾与约翰·巴比罗利爵士棒下的伦敦交响乐团合作的版本活力四射，激动人心，响亮而常常过于硬质，相比之下，娜塔丽则刻意表现质朴之感，在乐团的巨大力量之下款款慢行。听她的版本的第一印象，你会觉得她过于害羞，然而你的耳朵一旦适应了她的音色，就会感受到其中的温柔情感无疑更符合埃尔加的指示，杜普蕾固然锋利，但有时未免热情过头。

娜塔丽的版本由谦谦长者弗农·韩德利（Vernon Handley）指挥皇家利物浦爱乐乐团伴奏，是符合我们自己时代精神的演绎。它更像对话而非雄辩，更微妙自省而非急于表明立场。我听的次数越多，越是为那种质朴的谦卑所感染。

在多番追问下，娜塔丽终于承认她是听着杜普蕾的录音长大的，却从未真心喜爱过。“我不认为我们这一行还能生产出里程碑式的录音，”她说，“我能理解人们想将我与她比较，她作为一位强势女性也一直是我的榜样，但把我描述成下一个杜普蕾实在很傻。我们今日生活的世界已经完全不同了。”

然而唱片行业可不这么看。根本上说，卖唱片是一种“克隆行动”，搜寻下一个卡拉斯、下一个海菲茨、下一个帕瓦罗蒂……这种给年轻艺术家贴标签的方式，在他们身上施加了他们永远无法实现的期望，用预先准备好的模型压碎了他们的个性。许多男高音在被视作帕瓦罗蒂接班人后都迷失了方向，最近的例子是罗兰多·维拉松，他在大红大紫之后经历了一些外人说不清道不明的个人危机。

任何理智的人都承认杜普蕾是个独一无二的演奏者，她对公众的感染力建立于一种无法重复的奇特之上。但是EMI 的男孩们不相信这一点。他们认为一次行得通的法子第二次也能行得通，于是他们将杜普蕾的光环照搬到了下一个英国女大提琴家头上。

娜塔丽对此感到很不舒服。“我从来不喜欢公关活动，那根本不是我，”她说，“对我来说重要的是内心的目标，是如何控制我的演奏，如何为音乐服务。其他东西都很肤浅，很快会让我丧气。”

她最后决定与一段YouTube 视频划清界限，拍的是她挥洒着长发在日落的皑皑白雪中演奏埃尔加。“我要他们把这段视频撤下来。”她坚定地告诉我。不到24 小时，EMI 就撤下了视频并道歉。

这段经历令她感觉自己被利用了，内心很受伤。“如果人们听这张唱片，我希望他们能够来听我的现场。如果再录唱片的话，我更希望是录现场音乐会。”她代表的是新一代音乐家的声音，他们对各种形式的包装感到疑虑，希望能够复兴音乐作为无中介交流的传统。杜普蕾停止演奏的时候娜塔丽·克莱恩尚未出生，她的埃尔加大协属于当下的世纪，而不是怀旧的过往。这正是其力量所在，其他的不过是幻觉。

作者为英国著名乐评家、BBC 广播三台主持人

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