《1812序曲》三人谈

◆ 周炳揆

春节假期，约了三二乐迷来舍间听唱片。我拿出三个CD版本的《1812序曲》，都是芝加哥交响乐团的演奏，分别是莱纳、巴伦博依姆、索尔第不同时期的演绎。我们约定按照指挥家演出时间的先后一一播放，然后由各人予以置评。

首先进入CD播放机的当然是莱纳的那张，音乐录制于1956年，我的那张CD是JVC用其XRCD-24 bit Super Analog的技术 2004年重新制作的，音乐如湍急的流水，滔滔汩汩而来。乐迷甲经营着一家生产扬声器的工厂，是一个坚定的音响技术派，他听“1812”的唱片，最注重乐曲进行到七八分钟时的一段三角铁的打击。而JVC的技术，居然把56年前录音的这段三角铁音乐过滤得晶莹剔透、悦耳赏心。难怪他不无得意地宣称：“新技术就是神奇!当今网络音乐泛滥，唱片业每况愈下，我们技术派崇尚音响效果，更是责无旁贷。”

柴可夫斯基擅长于为某一特定的事件作曲，他的《1812序曲》，是为庆祝1882年莫斯科展览会的开幕而作。1812年拿破仑进攻俄国，莫斯科的救世主大教堂毁于战火，1882年重建而成。柴氏以拿破仑兵败莫斯科、狼狈撤退为题材，创作了这部战争题材的单乐章的标题交响乐。乐迷乙是一位海归生物学家，信基督教，他对巴伦博依姆版本情有独钟，乐曲结尾处的教堂钟声和缓而不失庄严，喜庆的俄罗斯民歌的旋律，使人憧憬村民们载歌载舞、欢庆胜利的场景。“这是我听到过的最悦耳的教堂钟声。”乐迷乙评论道：“巴氏指挥的音乐有一种从容不迫的大家风范。”

“1982年他(指巴氏)40岁，”我插了一句：“他的演绎时间近16分钟，是三个版本中最长的。”去年8月，巴氏来上海在文化广场指挥“贝六”、12月在斯卡拉歌剧院演绎《唐·乔瓦尼》都被评论为“慢了一点”。看来“较慢”是巴氏指挥的特点之一。

最后播放的是索尔第1987年的版本，这位英国爵士以严谨、中规中矩、注重配器的音色著称，音乐最后一分钟的11响模拟打炮，永远是乐迷们欣赏《1812序曲》时津津乐道的话题，以至于凡是有这首曲子的唱片封套，都是以一门大炮作为图案。乐迷甲说起一件轶事：几年前，他播放“1812”时把功放开到最大以欣赏打炮，结果，隆隆炮声居然把扬声器打穿，一套价格不菲的喇叭箱就此报废。

“不过，我更喜欢巴伦博依姆的打炮，” 乐迷乙评论道，“尽管震撼力不及索尔第，但是录音(德意志唱片IMAGO2系列)处理得非常好，定音鼓模拟的炮声从左、右扬声器轮流放出，有身临其境的感觉。”

“我喜欢听没有打炮的”。内人显然吃不消隆隆炮声。于是我建议再听一遍莱纳版。音乐长12分半钟，是三个版本中最短的。结果，没有打炮的莱纳版照样获得我们的一致好评，乐迷甲提出把莱纳版评为当日最佳CD——龙年新春伊始，乐迷们和民众一起祈愿和平、不要战争。

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