《狂飙》胡小鸥：以电影标准为电视剧配乐

文 | 纪晨

今年春节期间，电视剧《狂飙》火爆全网。除了剧情与演员被观众热议，在QQ音乐平台上线的《狂飙》电视剧原声配乐（Original Sound Track，简称OST）也受到很多人的喜爱。日前，本报记者对电视剧《狂飙》的曲作者胡小鸥进行了专访，听他讲述《狂飙》音乐的创作过程。

吟唱最能直击心灵

《狂飙》中有一幕令人印象极为深刻：第五集，高启强坐在天台上，镜头从他的背影转到正面，音乐以人声唱出一个长音的下行音阶，预示着他从此走向黑暗。高启强的脸上带着泪痕，命运造化让他不得已背上命案。他举起两万元钱，镜头中，厚厚的两叠钱正好挡住他的眼睛，寓意着他的心被金钱蒙蔽了。当影调从冷到暖，画面中高启强和高启盛与电信公司负责人吃饭，他们的小灵通店开业，悲凉的人声依然在，直到高启强说话，音乐停止。147秒的配乐用音乐语言告诉观众，音乐声止之时，就是高启强人生另一个阶段的开始。这段音乐，就是OST中的《罪》。

剧中部分音乐也加入了呼麦元素。第二十五集老默死后，镜头随着安欣走出医院，一个男声的高音吟唱响起。尽管老默也是一个反派角色，他的死同样令人唏嘘。如同挽歌一样的旋律，在人声结尾处带着哨音，用音乐诠释了一个生命的逝去。

从音乐平台上听众的留言、点赞数可以看出，《罪》《龙虎》《鳄鱼泪》等表现反派角色的音乐关注度最高。剧中每当这些音乐响起，弹幕上也会出现大量的“战歌起”“高能预警”等字眼，很多观众表示人声演唱“听得让人后背发凉”。

这些让大家后脊发凉的声音是怎样创作的？胡小鸥揭秘：“这些声音先由真人演唱，然后用效果器进行声音处理成为略带失真效果的声音，让人声变得有混沌感，如同在地狱中嘶吼一般。”在所有的发声乐器中，大部分观众最熟悉的“乐器”就是人声，人声的变化多、可塑性最强，“我一直觉得，人声是最能吸引我，也最能引发共鸣的声音。”十多年前，胡小鸥的管弦乐队作品《幻听》演出时，他就曾让乐队的乐手们用最低沉的声音发出类似呼麦的声音，现场效果很好。“纵观我的创作，对人声的喜爱贯穿始终。”

除了人声，胡小鸥自己最满意的是音乐中口琴音色的使用，剧中的原声音乐《起》就是用口琴演奏的。

“口琴在中国是一个普及率比较高的乐器，很多家庭中都有，会吹口琴的人也很多。剧中2000年，安欣和高启强两个人物刚刚相识时，配乐中多次使用了口琴。因为当时，无论是安欣还是高启强都还是普通人，如果选择一个乐器来代表2000年的他们，口琴最适合。”而为早期还没有“黑化”的高启强，以及后期他复杂人性中温情的一面创作的《罚》，胡小鸥选择了单簧管，“单簧管的声音带有故事感，适合演奏长线条的旋律，能更好地展现悲伤、绵长、无奈的情绪。”

音乐中的节奏与对立

细心的观众会发现《狂飙》的音乐中总有两股力量在角逐，这也是胡小鸥在音乐创作中格外注重的地方——有时对立的双方是剧中的正反两派，有时这份对立是反派角色身上的残忍和温情。《鳄鱼泪》中并行着的两条线就如同高启强的人生，他既有黑暗的一面，也有对家人、朋友温情的一面。“再复杂的音乐也都是由一个个简单的和弦构成，把这些简单连接在一起就能诠释复杂的情感。所以，人性的复杂很适合用音乐来表达。”

原声配乐中打击乐的使用同样体现了对立，其中大部分使用的都是混合打击乐。胡小鸥将带有冲击力的乐器原声和通过渲染、变形后的电子声混合在一起，两种声音一真一假，它们的博弈也是剧中正反两面的博弈。

胡小鸥在配乐中让许多节奏都自带“画面感”。如《伐》中，“ta ta ta”的节奏模拟的是枪声；《罪》和《鳄鱼泪》开始的人声由三个音组成，每个音两拍，这个节奏也带来一种如同脚步般的行进感；也有的段落以“da-da da”模拟秒针走动的声音。

一般情况下，电视剧音乐都是作曲根据画面进行一系列曲目段落创作，再由音乐剪辑进行贴片，把音乐放进剧中不同的位置。但因为《狂飙》中的重头戏非常多，音乐剪辑师没办法完全做到让音乐与画面贴合得丝丝入扣，因此该剧与电影一样是由作曲对照着剪辑后的画面进行配乐的，“一帧一帧对着画面去写的。”整个音乐创作周期长达七八个月。《龙虎》《罪》等音乐在剧中虽然多次出现，但每次使用都是根据画面重新制作的。

影视配乐与乐队作品互通

此前，胡小鸥为影视作品《遇见王沥川》《唐人街探案》创作的配乐也很受欢迎，而此次《狂飙》的音乐得到了更多导演、制片人的认可。最近他的邮箱每天都能收到大量剧本，在他接受本报采访的一个多小时里就收到了七八个。虽然现在找到他的项目很多，但胡小鸥希望能遇到自己喜欢的剧本。“现在我的工作室只有5个人，我并不想通过扩充工作室的方式接更多项目。我很喜欢日式工作室的模式，几个人互相很熟悉，配合也默契，大家做出来的音乐也是精致、有质感的。”

尽管以影视配乐“出圈”，但作曲科班出身的胡小鸥现在仍在创作乐队和室内乐作品。2000年，胡小鸥毕业于四川音乐学院作曲系，并留校任教。2002年，他进入美国密苏里大学堪萨斯分校作曲系，研究生、博士阶段师从作曲家周龙、陈怡。“2007年博士课程修完但还没答辩期间，我回到国内，在朋友的推荐下担任了舞台剧《红玫瑰与白玫瑰》的配乐。”这部作品的导演是田沁鑫，该剧在国家大剧院首演时，很多来观看的业内人士对胡小鸥的音乐也很感兴趣。由此他得到了一些为舞台剧、影视作品创作音乐的机会，并越做越好。

在胡小鸥看来，他并没有脱离自己原本的创作，“影视音乐创作和乐队作品创作是互通的。如果仔细分析我的交响乐队作品和影视音乐作品，会发现所运用的技法、思维很多都是一样的，或是在原有基础上的再探索、延伸。乐队作品创作完成后，需要有乐团或乐手来演奏，现场演出带有不确定性，包括当天台下的观众也是演出能否成功的关键性因素。而影视音乐创作，我可以按照自己的想象在电脑上进行操作，作为作曲能有更强的把控力。”2月底，加拿大四重奏Borealis Quartet将带着胡小鸥的作品到意大利演出，并于今年继续委约他为四重奏创作新作品。

胡小鸥目前的工作关系仍在川音，“感谢川音几任领导对我的关心和爱护，我现在是川音音乐研究所的研究员，平时在创作之余还在做音乐研究，只是不从事教学工作。”此次《狂飙》配乐中的很多乐器演奏都由川音的老师们担任。目前在国内，北京电影学院、上海音乐学院都设有影视作曲相关专业。胡小鸥透露，川音也正在考虑开设影视作曲专业，“如果未来川音开设了相关专业，我非常愿意尽自己所能地参与教学工作。”

投稿、挑错、建议、提供资料？在线提交