德彪西 - 儿童园地 L 113

Debussy: Children's Corner, L 113

简介 Introduction

德彪西的钢琴组曲《儿童乐园》Children's Corner 乃为他的女儿爱玛所作，大概是受穆索尔斯基的歌曲集《儿童歌谣》的启发，作于1908年，1908年12月由哈洛德?保亚首演。这部《儿童乐园》共包括6首小曲：

1. 练习曲“博士”Doctor Gradus ad Parnassum ，德彪西将这首单调的练习曲加上“博士”学位，为对克莱门蒂枯燥、死板的指法练习曲的戏谑，乐曲中刻意模仿了克莱门蒂的练习曲，以刻板的分解和弦音型奏出，表现了儿童无可奈何地弹奏练习曲并感到非常厌烦的心理。

2. 小象催眠曲 Jimbo's Lullaby ，乐曲中开始时的那种稳重的低音旋律，使人联想到小象的步伐。之后是天真的孩子为小象唱的一首催眠曲。最后的两个未解决的和弦，好像是孩子和小象不知何时都进入了梦乡。

3. 洋娃娃小夜曲 Serenade for the Doll ，这是一首孩子对着可爱的洋娃娃唱的小夜曲，全曲贯穿着拨弦乐器的音响，在伴奏音型上，一支朴素而优美的旋律在回荡。

4. 雪花飞舞 The snow is Dancing ，乐曲最初的4小节单音在描写雪花飞舞。表现孩子在冬天里凝视窗外飞舞的雪花，热切地盼望春天早日来临的心情。

5. 小牧童 The Little Shepherd ，钢琴生动地模仿出玩具牧童在吹奏一支小牧笛时的音调。

6. 木偶的步态舞 Golligogg's Cakewalk ，乐曲描写一个滑稽的黑人小木偶在跳舞的形象。这是在欧洲音乐作品中选用黑人舞蹈音乐最早的实例。中段还引用了瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》序曲的主题，这里是德彪西以此表示对当时盛行的瓦格纳歌剧的嘲弄。

赏析

德彪西（Debussy）的钢琴组曲《儿童园地》（Children's Corner），是他富有艺术价值的晚期之作。这一钢琴组曲创作于1906~1908年,包括《博士练习曲》《小象催眠曲》《洋娃娃的小夜曲》《雪花飞 舞》《牧童》和《木偶的步态舞》6首小曲。德彪西在陪伴5岁爱女秋秋玩耍中得到了作品的灵感，他曾在作品的卷首写到：“为了明天的一切,随同父亲的温和的好话，把本书献给我亲爱的小宝贝”。整部作品感情色彩丰富，形象鲜明，充满了童趣。

1.博士练习曲（Doctor gradus ad parnassum）

德 彪西这样形容这首乐曲“一种循序渐进的健身操，每天早晨必须空腹练习，以中速开始，渐渐走向活泼地”。 《博士》练习曲表达的思想内容德彪西的乐曲几乎都有标题的,但并不表示他刻意地创作标题音乐,他从不说故事的,宁可给听众一个印象,他的音乐只是暗示人们 某种意象。德彪西以一个儿童的身份创作《博士》练习曲,他把练习曲处理得赋予情趣。

2.小象催眠曲（Jimbo's Lullaby）

小 象是德彪西的女儿秋秋珍爱的工艺精巧的玩具。是《儿童园地》中第二首中慢速曲目。自德彪西印象主义风格成熟的《版画集》以来，直至《意象2》，可以看出表 现画面感的特色，除了革新的和声之外，很大程度上借助于丰富多变的织体，即便是《塔》《月落荒寺》之类的舒缓乐章，也有适时的织体节奏型变化。但是返璞归 真的《儿童园地》却使印象派更为脱离了繁杂的音乐性载体，从而变得更为单纯稳重，虽然《博士》仍具有略显繁杂的肢体修饰，但是《小象催眠曲》则已经十分纯 粹，甚至可以在其中发现《前奏曲》的影子，所以个人认为这首作品在德彪西的风格变化中是起重要作用的。《小象催眠曲》在风格上可爱而慵懒，以歌唱性明显的 单音旋律作为开端，二度音程的堆叠像是孩童睡梦初醒时零零星星感受到的现实与梦境交接的摇曳光影，八度跳音又似描写小象憨憨的步态，因此即便是在音乐形象 上，也是独具特色的经典。德彪西把故事留给秋秋和听众们去想象。这首摇篮曲有温柔的催眠效果，那个小小的叙述者在自己的故事中睡着了。

3.洋娃娃的小夜曲（Serenade of the doll）

这首音乐表现了小姑娘捧着洋娃娃唱起小夜曲的音乐想象，它是一首孩子的随想曲。
德彪西这样写到：

今天晚上艾玛的洋娃娃露西好像感冒了，为了让露西高兴，艾玛整夜整夜地对着露西唱着快乐的歌，渐渐的露西睡着了。

4.雪花飞舞（The snow is dancing）

《雪 花飞舞》是法国作曲家德彪西（1862年~1918年）于1906年至1908年间所作的钢琴曲《儿童园地》中的一段。乐曲运用密集音型在快速中的流动和 不断重复及其游离、模进，加之多变的音色，惟妙惟肖地模仿了漫天飞雪的景象。大雪纷飞，寒风刺骨，孩子们不能在室外尽情游玩，他们望着不停飘舞着雪花的灰 色天空，显得无限惆怅和寂寞，怀着忧郁的心情惦念着鸟儿和花儿，它们不知怎么样了。

5.牧童（The little shepherd）

整首乐曲是一张孩子玩的画片。展示出牧童歌唱时的心理活动的三个阶段，每个阶段都有新的表情。第一阶段是对后来叙事的引子，第二阶段完整的陈述了朴实无华、纯真的牧歌，第三阶段是最动人、最个性化的，表现出牧童与主人公合而为一；这里的风格十分慷慨激昂、音条夸张。

6.木偶的步态舞（Golliwogg's cakewalk）

乐 曲描写一个滑稽的黑人小木偶在跳舞的形象。这是在欧洲音乐作品中选用黑人舞蹈音乐最早的实例。中段还引用了瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》序曲的主题， 这里是德彪西以此表示对当时盛行的瓦格纳歌剧的嘲弄。乐曲写一个木偶跳舞的滑稽形象。这个木偶外形怪诞，皮肤是黑色的，眼睛是红色的，蓬头垢面。在作曲家 想像中，它是一个美洲黑人木偶。所以选用美洲黑人糕饼舞音乐的节奏，切分音和带断音的八分音符为其特点。糕饼舞是当时美洲黑人最爱跳的一种舞蹈。闲暇时， 他们经常举行舞蹈比赛，谁的舞姿好，就奖以糕饼，因此得名（cake walk )。