《塞维利亚理发师》序曲

意大利作曲家焦阿基诺·安东尼奥·罗西尼(Gioachino Antonio Rossini，1792-1868)以《塞维利亚理发师》等一系列歌剧杰作而名垂音乐史。19世纪20年代初，当罗西尼的一系列歌剧同维也纳听众见面时，立即掀起了一股席卷这座音乐之都的“罗西尼热”。正像英国音乐家唐纳德·托维在《   交响音乐分析》中以颇为不屑的笔调所描述的：“影响所及连舒伯特也在写一些拙劣地模仿意大利风格的序曲，而韦伯的受宠地位就更被动摇了，因为连他本人也承认开始喜欢这种低劣货色了……”当时已德高望重、名闻全欧的贝多芬也抑制不住对《塞维利亚理发师》的喜爱，他在见到前来拜访的罗西尼时高兴地鼓励这位来自异国的同事和晚辈：“总之，搞出更多的理发师来！” 

《塞维利亚理发师》创作于1816年，年仅二十四岁的罗西尼风华正茂，才智洋溢，乐思泉涌，据说在短短十几天里即写出了这部迄今最受欢迎的喜歌剧经典之作！虽然，当这部作品于1816年2月20日在罗马阿金蒂纳剧院首演时，由于罗西尼的敌对者刻意捣乱（这些人的作为本身足以构成一出闹剧）等因素，它的不朽价值和魅力未能被充分认识，但它很快就赢得在世界各地歌剧院的牢固地位，成为一直盛演不衰的名作。 

这部歌剧的脚本由斯泰尔比尼根据法国著名剧作家博马舍的“费加罗三部曲”中的第一部《塞维利亚理发师》改编。剧情以17世纪西班牙南部的塞维利亚城为背景，精力充沛、乐观自信、足智多谋的费加罗是城里的一位大忙人，他不仅能为人理发，还能干各种同理发不相干的事情。在此剧中，他从头至尾乐此不疲的使命就是帮助年轻的伯爵阿尔玛维瓦赢得美丽动人的罗西娜小姐的爱情。他跑前跑后，出谋划策，巧言如簧，在他的一手导演下，罗西娜的监护人和觊觎者巴尔托洛医生终因智谋不济、寡不敌众而败下阵来，无可奈何地眼看着他爱慕已久的罗西娜同阿尔玛维瓦伯爵喜结良缘。 

《塞维利亚理发师》序曲的乐观、机智性格同这部歌剧的剧情和喜剧氛围有着美妙的呼应，但我们在听序曲时并无必要印证剧中的人物或情节，原因同样是富于喜剧性的——它并非专为《塞维利亚理发师》而写，而是借自一年前上演的作曲家的另一部歌剧《英吉利女王伊丽莎白》；而且实际上它也不是《英吉利女王伊丽莎白》的序曲，因为它还充当过更早的两部歌剧《离奇的误会》和《奥雷利安在帕尔米拉》的序曲！据说罗西尼也曾为《塞维利亚理发师》写过序曲，但序曲的乐谱不幸在演出前丢失了。这种说法颇受到一些人的怀疑，英国的科贝在所著《西洋歌剧故事全集》中认为：“究竟他是写成丢了，还是根本不曾写，却很可疑。”我们不必对此多加追究，因为在罗西尼的时代，序曲在音乐素材上同剧情很少有直接联系，它只是作为开场白，为即将开始的歌剧铺垫出适宜的气氛。就这一点而言，《塞维利亚理发师》序曲是最优秀的喜歌剧序曲。 

这首序曲处处体现了罗西尼歌剧序曲的典型特征。它以省去展开部的奏鸣曲式写成，首先是一段标为庄严的行板的引子，两声响亮的强奏和弦后，弦乐和大管悄悄地以细碎的音型向上模进，引出木管乐器同弦乐器的简短对话。这一切重复一遍后，响起了托维所说的那种为罗西尼本人所喜爱的“像踏步声一样单调的断奏和弦伴奏”，在这一富有戏剧性效果的伴奏背景上，双簧管吹出延绵不断的长音，它持续向上攀升，直到仿佛进入阳光照耀的高空，而低音部分的伴奏恰如它下方翻滚的浓云。小提琴在明媚的高音区唱出优美如歌的旋律，像灿烂的晴空般明澈辽阔，沁人心脾。在乐曲进入快板部分时，我们再次听到“像踏步声一样单调的断奏和弦伴奏”，由小提琴奏出的五个音的短促动机酷似生动的询问，在这一音型基础上建立起如急促对话般的第一主题。经过激烈的过渡后，双簧管和单簧管上出现了从容优雅的第二主题，其间点缀着活泼可爱的快速经过句。一段罗西尼式漫长的、激动人心的渐强将音乐从低声的絮语推向雄浑的高潮，当它平息之后，我们听过的“踏步”节奏以及两个主题相继再现，不同的是第二主题几乎在第一主题后接踵而至，它由原来的G大调改为第一主题的同名大调即E大调，配器上也变为单簧管、大管与圆号，令人倍感温暖。再次出现的渐强引出热烈宏大的尾声。

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