《尼伯龙根的指环》欢呼中落幕

《尼伯龙根的指环》哥本哈根版剧照 Cory Weaver 摄

　 　瓦格纳的《尼伯龙根的指环》在上海大剧院连续上演两轮，犹如突兀而起的龙卷风，在申城掀起一股强烈的“瓦格纳旋风”。可谓建国以来上海最大的舞台盛事。 借2010年世博会东风，德国科隆歌剧院远道来到上海，八场演出，吸引万余观众躬逢其盛，招来各方媒体倾力报道，以及众多热情“瓦迷”，上海大剧院再次在 国内打造出一个舞台奇迹。

瓦格纳的名字对我国古典乐迷来说并不陌生。然而国内舞台很少 演瓦格纳作品，这是由于瓦格纳作品对乐队，尤其对铜管声部的要求特别高。至于瓦格纳歌剧的上演则更难得。因此国人多半只能从唱片中耳闻而不能从现场目睹。 此次科隆歌剧院来演《尼伯龙根的指环》，对上海古典音乐爱好者来说，实属难得。

更为难 得的是，此次演员的阵容十分强大，以“豪华”两字形容绝不为过——英雄性男高音兰斯·雷恩是近年欧洲瓦格纳歌剧最著名的男高音演员；英国女高音凯瑟琳·福 斯特以连续两轮的高强度演唱，每次谢幕都博得听众的最热烈掌声。而“沃坦”、“侏儒”、“雷神”、“米梅”的演员都堪称世界一流；男低音里德尔一个人分别 饰演法索尔特、哈根和洪丁三个角色，那洪亮的男低音声震整个剧院大厅，让人惊讶不已。有网友在网上说：“那简直就是一尊炮，太猛了”。这些歌唱家都是瓦格 纳歌剧的专属演员，在欧洲有很高的声誉。上海听众第一次在现场聆听瓦格纳歌剧就得遇这批顶尖人才，确实福分不浅。

迄今为止，国内歌剧爱好者多数侧重于意大利歌剧。一则意大利歌剧多半为现实主义题材，人性化的剧情以及动听的旋律很容易打动观众。一则各大唱片公司也频频推出意大利歌剧明星（以帕瓦罗蒂和卡拉斯为代表）的录音，威尔第和普契尼的歌剧作品比比皆是。

　 　相比意大利歌剧，以瓦格纳为代表的德国歌剧就显得“小众”些。但瓦格纳歌剧却有一个经久不衰的焦点，那就是每年8月德国的拜罗伊特艺术节。迄今为止，去 拜罗伊特看瓦格纳歌剧的观众，必须连续在网上申请订票满10年才能得到一套入场券。仅此一个细节，足以见得瓦格纳歌剧被人热捧的程度。德国宇宙电影公司 （UFA）早在1923年便请当时的大导演弗里兹·朗拍摄了无声电影《尼伯龙根之歌》，至今还在放映。2004年德国又重拍史诗大片《尼伯龙根的指环》。 可见这部神话史诗在德国人心中的分量。

与意大利歌剧相比，瓦格纳歌剧的特点还在于极其吃重的演唱量。在《指环》中，“布伦希尔德”、“齐格弗里德”和“沃坦”都有长达半小时之久的情绪激昂的独唱。乐迷津津有味地从考量演员的能量中获得极大满足，这在意大利歌剧的演出中是无法得到的享受。

自从1876年《尼伯龙根的指环》在瓦格纳的亲自指挥下作世界首演以来，一百多年中，这部歌剧名著始终只在欧洲和美国的大歌剧院中上演，从未在亚洲登台。1989年拜罗伊特节日剧院乐队历史性地出访日本，完成了《尼伯龙根的指环》在亚洲的首演。

2005年捷吉耶夫率领基洛夫歌剧院出访韩国和日本演《尼伯龙根的指环》；同年秋，德国纽伦堡国家歌剧院在北京完成《尼伯龙根的指环》在中国的首演。

2006年6月，台湾爱乐乐团在台北上演《指环》音乐会版，歌唱演员聘请自国外歌剧院，由简文彬指挥。

2008年，拜罗伊特节日剧院再携《尼伯龙根的指环》出访阿联酋。

2010年9月，德国科隆歌剧院在音乐总监马库斯·斯坦茨的率领下，完成了《尼伯龙根的指环》在上海的首演。

　 　这次上演，先期有资深乐迷估计连演两轮会出现观众一天比一天减少的现象。包括科隆歌剧院长也是这般看法。现在看来非但不是如此，由于第一轮引起强烈反 响，到第二轮上演时，票房反而更紧张。整个上座率达九成。对意大利歌剧来说这已属不易，更何况是瓦格纳的歌剧？因此，有这么好的观众基础，相信今后这样的 演出只会越来越多。

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