朱践耳 - 第7交响曲「天籁、地籁、人籁」Op.36

Zhu Jian'er: Symphony No.7 "Sounds of Heaven, Earth, and Humans", Op.36

简介 Introduction

朱践耳 - 第七交响曲“天籁、地籁、人籁” Op.36
SYMPHONY No.7 "Sounds of Heaven, Earth, and Humans" op.36 (1994) for Five Percussionists

现代交响曲的形式多样，既有单为弦乐器而作的，也有单为管乐器而作的。那么，单为敲击乐而作的交响曲，也是可以的。中国戏曲中，敲击乐在刻画人物心理和展示戏剧冲突方面，不是很有表现力吗?

此曲借用了庄子说的“天籁、地籁、人籁”为作品标题。第一段“天籁”取意于宇宙，全部是发出似水晶般音响的乐器，晶莹剔透，如星星闪烁。“地籁”段是各种鼓类乐器，象征着东南西北中五个方位，令人联想到远古部落之间传递信息的“动地来”的隆隆鼓声。“人籁”段是以中国古代编钟为首的锣镲等金器的组合。冶金术是人类文明的重要标志之一。中国周朝渐趋完备的编钟，可说是人类音乐文化走向成熟的代表。

这三类音色的乐器群分别呈现后，就进入了混合使用，好比是“天地人合一”。但是音乐上却还有另一层涵义：人为万物之灵，能使天新地异;但人又是恶之源，能搅得天昏地黑。这有别于传统的“天地合一”观，也有别于一般的锣镲鼓乐或纯炫技性的表演。

第七交响曲是典型的朱践耳的交响曲，如果把作曲家其它的交响曲都看作是为乐队和四组打击乐器而作的话，那么这次乐队的部分也由打击乐器来完成。5位演奏家操作大约50种超过100件打击乐器，有时一个人要演奏2种打击乐器，这无疑在技术上对演奏家提出了新的要求。这部打击乐交响曲的名字叫做“天籁、地籁、人籁”，为单乐章作品。一开始便是天籁，在钟声的背景下，4副碰铃依次出现，随后钢片琴、碗杯、钟琴、颤音琴、钢琴、马林巴、石磬和方响的加入实实在在地将天上的乐音带到人间，这天籁之音在四副碰铃声中缓慢地结束。引领大地之声的是由弱到强的定音鼓的滚奏，快板的节奏下，各种木质音色的乐器依次出现，造出了非常狂暴的景象。人籁的声音则是由芒锣、编钟、铜磬、和尚钹、小水镲等各种金属性音色的乐器引出，这是作品中占比重最大的部分。金属声音结束后，钢片琴和马林巴带来了一丝缓和的氛围，但如同大地地声音一样，乐曲最终逐渐发展渐强。在整个过程中，南梆子和中国大鼓敲出八分音符的固定音型，而且有意改变重音，立刻让人想起在第三交响曲中出现过的节奏。乐曲最终发展到了前面地籁从未到达的狂躁程度：随着众多打击乐器狂暴地乱打，最后警笛和警报器的声音竟然响起，形成一种交响音乐中前所未有的混乱，真实地表现了人世间的纷扰与躁动。